Екскурсія на сироварню. Affoltern im Emmental - сир Емменталь
Найкращі фотографи, на думку редакції, здатні зняти момент так, що його захочеться переглядати знову і знову. Знімки вражають і вражають, змушуючи розплющити очі на те, що ми не помічаємо у повсякденному житті. Краса навколо нас, і фотографи щоразу це доводять.
Losko Magazine зібрав 10 яскравих проектів, де найкращі фотографи демонструють своє бачення. Індустріальні пейзажі та захоплюючі краєвиди, строга геометрія та абстрактний мінімалізм - тут є все. Знімки різні, але є те, що їх поєднує, - естетичне задоволення, яке ви отримаєте при перегляді.
1. Місця видобутку солі на сюрреалістичних фото Емми Філліпс
2. Геометричний світ на фото Ліно Руссо
Ліно Руссо (Англ. Lino Russo)- це не тільки шалений метод плетіння довгої коси, а й ім'я графічного дизайнера з Італії. Ліно, що виріс у бухті Неаполітанської затоки, годинами дивився на небо і мріяв, поки в голові у нього не виникло слово. Однойменна серія фотографічних зображень захоплює дух цікавим сплавом із неба та геометричної метрики.
У серії художника панують мінімалістично відточені знімки: прості елементи та чисті лінії, гармонія та симбіоз природного та промислового, ретельно продумані композиції та структури, рішучі контрасти нескінченно блакитного небосхилу та строкатості італійської архітектури.
Місця, що потрапили в об'єктив художника, мають кілька спільностей: вони схематичні, переслідують бездоганну симетричність і балуються квадратом, щойно можуть. Ліно прагнув показати грандіозну втечу від задуманого контексту архітектурних просторів, пропонуючи глядачам досліджувати численні способи нових інтерпретацій.
3. Індустріальний пейзаж: пісня бетону та сталі у проекті Sites
Кай Семера (англ. Kai Caemmerer) -фотограф зі ступенем бакалавра мистецтв, який проживає в Чикаго, США. У проекті він звертає увагу на те, як індустріальний пейзаж міст, що розвивається, затьмарює природу.
На знімках видно, що конструкції зі сталі та бетону по-справжньому домінують на території та заповнюють собою весь доступний простір. Природа ж скромно і покірно поступається своїм місцем.
Велетенські неосяжні споруди дещо гордо «дивляться» і на людину, яка будує та обслуговує їх.
4. Фото архітектури від німецького фотографа Кіліана Шенбергера
Дальтонізм - ще не привід відмовлятися від бажання стати професійним фотографом та створювати чудові фотографії архітектури. Своїм прикладом німець Кіліан Шенбергер довів, що цей порок можна перетворити на свій сильний бік. Він просто перестав звертати увагу на відтінки зеленого та коричневого та зосередився на текстурі фотографії, тим самим розробивши свій власний підхід до обробки кадрів.
Нещодавно Кіліан зняв архітектурний проект у місті Хойссе. Він являє собою музей, розташований на території загальною площею 62 акра. З 1982 по 1994 рр. скульптор Ервін Геріх побудував на цій землі 11 музейних павільйонів, які він сам називає «каплицями». Кожен знімок цього місця приваблює архітектурною стрункістю та геометрією стилю.
5. Живі зелені паркани на фото Олександри Деві
Живі зелені огорожі дивовижні та гармонійні. «Рослини – частина природи, а стіни – частина культури, які надають нам уявний захист від чужих очей. Усередині вони приховують те, що людина намагається сховати від зовнішнього світу, але уявляє це в іншому вигляді», - ці слова лягли в основу ідеї фотопроекту «Новини», автором якого є миловидна дівчина з Франції з величним ім'ям Олександра.
У своїх фотографіях Олександра Деві (Англ. Alexandra Davy)хоче передати дивну звичку людей закриватися, ховатися. Начебто кожен бажає збудувати свою монолітну кам'яну стіну, навіть якщо для цього під рукою є лише прості живоплоти. Це змінює природне єство, перетворюючи прекрасні рослини на кам'яні брили.
Пострадянська архітектура формує унікальний краєвид міста, а на знімках британського фотографа Романа Саковича (Англ. Roman Sakovich)виглядає особливо атмосферно і справді неповторно, незважаючи на те, що це «звичайних» міських місць.
Велика кількість світла і чистота кожного кадру - те, що визначає стиль фотографа. Крім того, сценарій кожної зйомки ретельно продуманий, тому результат часто виходить приголомшливий.
7. Захоплюючі духи від Фінна Білза
Якщо вам подобаються захоплюючі дух види, ви полюбите роботи Фінна Білза (Finn Beales). Його фотографії досить популярні серед користувачів Instagram. І не дарма: йому вдаються справді приголомшливі, на таке здатні лише найкращі фотографи. Просто подивіться на ці фото і, не встигнете схаменутися, як почнете збирати рюкзак у турпохід.
Фін знімає не лише для себе. Його фотографії замовляють та використовують багато міжнародних брендів.
Їх, як і звичайних людей, приваблює кінематографічність та задумливість композицій. За кожним кадром криється ціла історія. І це тільки сильніше розпалює цікавість, надихає та заворожує.
8. Девід Бердені - пітерські та московські станції метро вночі
Чи хотіли б ви побачити, свідками яких подій стають станції метро вночі? Така можливість представилася канадському архітектору та фотографу Девіду Бердені. (Англ. David Burdeny), який створив серію під назвою , що розповідає про дивовижну підземну архітектуру Москви та Санкт-Петербурга.
Щоб отримати дозвіл на нічну зйомку, фотографу довелося чекати майже рік. Але витрачені зусилля того коштували, і дану можливість позаздрили б найкращі фотографи світу. Протягом двох тижнів Девід знімав на порожніх перонах станцій, насолоджуючись красою внутрішнього оздоблення будівель сталінських часів.
У Санкт-Петербурзі Девід побував в Ермітажі, а також з'їздив у Пушкін та Петергоф. Фотографу вдалося передати атмосферу розкоші пустельних залів зі своїми музейними доглядачами, які, за словами автора серії, є нагадуванням про досягнення російської культури.
9. Ментальний простір довкілля за версією Бенуа Пайє
Ментальний простір – тонка матерія. Його дослідженням зайнявся Бенуа Пайє – художник-експериментатор із Квебеку, який шукає своє особисте визначення у всіх встановлених жанрах фотографії. Відносить свої роботи до «гіперреалістичного» живопису.
Серія «» оцифровує ментальні простори, намагаючись говорити про людство без прямої демонстрації людей. Бенуа створює свій емоційний портрет і вступає в символічний діалог з навколишнім середовищем, з колишніми переконаннями та забобонами, наново винаходячи себе і будуючи свою маніфесту реальності.
«Коли моє око, подібно до камери, фокусується на якомусь предметі, всі тривожні думки, які раніше тероризували мою голову, раптом зникають. У своїй серії я спробував дати глядачам відчути це відчуття».
10. Дивовижна архітектура як об'єкт інтересу Маттіаса Хейдріха
Маттіас Хейдріх - 29-річний фотограф з Бад-Херсфельда, якого приваблює дивовижна, графічний дизайн та міський ландшафт. Він шанувальник Йозефа Шульца, Тіма Хекера, дрон-ембієнта, вінілових обкладинок та ігор зі світлом. Його роботи - справжній фотографічний тріп у світ красивих форм та структур. Йому подобається вивчати складності кольору в мінімалістичній архітектурі, наслідуючи свій унікальний і надзвичайно відмінний стиль і привносячи у світ незвідану сторону добре знайомого всім Берліна.
Коли Маттіас виходить на прогулянку, його погляд перманентно перебуває у пошуках візерунків, ліній, кольорів та різноманітних урбаністичних абстракцій, щоб перетворити все це асорті на щось нове, витягти їх із загального контексту. «Якби мені довелося вибрати одне місце для зйомок на Землі, я зупинив би свій вибір на промислових районах колишніх радянських країн. Ці місця сповнені дивовижної та дивної архітектури».
Після перегляду цих величних краєвидів вам, можливо, дуже захочеться Великобританії. Не дивно, адже це -найкращі роботибританських фотомайстрів, які захоплюють та вражають.
Конкурс пейзажної фотографії Landscape Photographer of the Year був заснований у 2007 році відомим британським фотографом Чарлі Вейтом. Щороку журі конкурсу обирає найкращі пейзажні фотографії із тисяч претендентів. За традицією знімки, що найбільше запам'ятовуються, потрапляють у спеціальний альбом, а переможець конкурсу отримує чек на 10 000 фунтів (856 тисяч рублів). Перед вами роботи, які зайняли призові місця фотоконкурсу у 2018 році.
«Найкращим пейзажним фотографом 2018 року» став Піт Роуботтом. Фотографію «Крижані шипи» було зроблено в долині Гленко, Шотландія.
Приз від Adobe дістався Віллу Мілнеру за фотографію маяка в Бріксхемі, Девон, Великобританія
"Маяк і Морський змій" Едварда Хайда. Знімок був зроблений у гавані Нью-Хейвена під час шторму Брайана у жовтні 2017 року. Швидкість вітру досягала 64 км/год.
«Потяг біля затоки Кардіган» Пола Фаулза
Джеймс Лаврідж прожив у Дорсеті 27 років, але туман, що стікає з скелі до узбережжя, бачив лише одного разу
Мері Дейві відобразила цю красу на світанку в Хоутоні, Західний Сассекс
Весна в одному з лісів Уорікшира в об'єктиві Кріса Флетчера
«Водоспад Кілт Рок у похмурий день» Павла Зигмунта