Literárny a umelecký kabaret, otvorený v Petrohrade Boris Konstantinovič Pronin(bol aj zabávačom všetkých večerov) a dvaja spoločníci v pivnici domu na rohu Talianskej ulice a Michajlovského námestia pred Ruským múzeom.

Pravdepodobne parížske umelecké kaviarne slúžili ako analóg kabaretu, najmä slávneho kabaretu "Čierna mačka".

Umelecký kabaret "Túlavý pes" nesledoval komerčné ciele, ale bol akýmsi nočným klubom pre umeleckú bohému "strieborného veku" ... Konali sa tu divadelné predstavenia; stretnutia so známymi umelcami (napr Filippo Marinetti); prednášky; básnické a hudobné večery. Večery u zatúlaného psa sa otvorili o polnoci, keď sa skončili predstavenia petrohradských divadiel ...

Návštevníci klubu boli rozdelení do dvoch kategórií: bohémovia (alebo „priateľ zatúlaného psa“) a na „meštiakov“ (alebo „lekárnici“), ku ktorým patrili všetci ostatní... Keďže klub bol módny, existoval práve za peniaze „lekárnikov“, ktorí si museli kupovať drahé vstupenky za právo pridať sa k celebritám, sedieť vedľa nich, počúvať a sledovať ich vystúpenia...

“Na vizitkách je napísané: Boris Konstantinovič Pronin- Doktor estetiky, Honoris Causa. Ak vám však sluha dal kartičku, tento hlasný titul ste si nestihli prečítať. „Doktor estetiky“, veselý a rozžiarený, vás už objal. Objatie a niekoľko šťavnatých bozkov, nech už to bolo kdekoľvek, boli pre Pronina prirodzenou formou pozdravu, rovnako ako podanie ruky pre menej nadšeného človeka. Potom, čo pobozkal majiteľa, hodil jeho klobúk na stôl, rukavice do rohu, tlmiče na poličku, začal načrtávať nejaký ďalší plán, na realizáciu ktorého ste potrebovali peniaze, problémy alebo účasť. Pronin sa neobjavil bez plánov a nie preto, že by nechcel navštíviť priateľa - bol to mimoriadne spoločenský človek - ale jednoducho nemal dostatok času. Vždy mal nejaké záležitosti a, samozrejme, súrne. Táto záležitosť zaberala všetok jeho čas a myšlienky. Keď prestal okupovať Pronin, mechanicky sa objavil nový. Kde je pred priateľskými návštevami? Pronin všetkým povedal „vy“.
- Ahoj, - objal niekoho, na koho natrafil pri vchode do "Túlavého psa". - Prečo ťa nevidím? Ako to ide? Poď rýchlo náš(široké gesto do priestoru) všetko je tam ... Omráčený alebo polichotený návštevník - právnik alebo inžinier, ktorý sa prvýkrát dostal do Petrohradskej umeleckej spoločnosti, ako sa "Túlavý pes" oficiálne nazýval, sa nepokojne rozhliada okolo seba - je neznámy, musel si ho pomýliť s niekým iným? Ale Pronin je už ďaleko.
Spýtajte sa ho:
- S kým si sa pozdravil?
- S kým? - Široký úsmev. - Len diabol vie. Nejaký borec!
Toto bola najpravdepodobnejšia odpoveď. „Šunka“ však v ústach „doktora estetiky“ neznamenala nič urážlivé. A objal prvého človeka, na ktorého natrafil, nie z nejakých vypočítavostí, ale z prebytku citov."

Ivanov G.V., Petrohradské zimy. Memoárová próza, M., "Zacharov", 2001, s. 41-42.

"Izby túlavých psov" celkom tri... Špajza a dve "izbičky" - jedna väčšia, druhá veľmi malinká. Zdá sa, že ide o obyčajný suterén, v minulosti to bola pivnica Renskoy. Teraz sú steny pestré od Sudeikina, Belkina, Kulbina. V hlavnej sále je namiesto lustra obruč maľovaná plátkovým zlatom. Obrovský tehlový krb jasne horí. Na jednej zo stien je veľké oválne zrkadlo. Dlhá pohovka pod ňou je zvláštnym čestným miestom. Nízke stolíky, slamené taburetky. To všetko neskôr, keď „Pes“ prestal existovať, spomínal s posmešnou nehou Anna Akhmatova:

Áno, miloval som ich – tie nočné stretnutia
Na nízkom stole - ľadové poháre,
Modrastá para nad čiernou kávou
Krbové červené ťažké zimné teplo,
Veselosť štipľavého literárneho vtipu...

Existuje aj Kuzminovo štvorveršie, ktoré, zdá sa, nie je nikde vytlačené:

Tu sú mnohé reťaze rozviazané
Podzemná hala všetko udrží
A slová, ktoré sa hovorili v noci
Nikto iný by to ráno nepovedal.

Naozaj - klenuté miestnosti "Psa", pokryté tabakovým dymom, sa do rána stali trochu magickými, trochu "od Hoffmanna." Na pódiu niekto číta poéziu, vyrušuje ho hudba alebo klavír. Niekto sa háda, niekto vyznáva lásku. Pronin vo veste (pravidelne si vyzliekal sako do štvrtej ráno) smutne hladí svojho miláčika Mushku, huňatého nahnevaného psíka: "Ach, Mushka, Mushka, prečo si zjedol svoje deti?" Razhy Majakovského bije niekoho do mince. O.A. Sudeikina, ako bábika, s očarujúcou, akousi bábikovskou mechanickou gráciou, tancuje „ako pijavica“ – jej podpisové číslo. Samotný „majster Sudeikin“ so založenými rukami v napoleonskom štýle, s fajkou v ústach stojí zachmúrene v kúte. Jeho sova tvár je nehybná a nepreniknuteľná. Možno je úplne triezvy, možno opitý – ťažko sa rozhodnúť. Princ S.M. Volkonskij, nehanebný časom a miestom, horlivo vysvetľuje princípy Jacques Dalcroze... Barón N.N. Wrangel, ktorý si to teraz hodil do oka a potom zhodil (s úžasnou obratnosťou) svoj monokel, zjavne nepočúva vtáčie štebotanie svojej spoločníčky, slávnej Pallady Bogdanovej-Belskej, zabalenej do fantastického hodvábu a peria. Pri „básnickom“ stole prebieha cvičenie v písaní komiksovej poézie. Každý si láme hlavu nad tým, čo vymyslieť. Nakoniec sa navrhuje niečo úplne nové: každý by mal zložiť báseň, v ktorej každom riadku by mala byť kombinácia slabík „žo-ra“. Ceruzky vŕzgajú, čelá sa mračia. Nakoniec čas vypršal, každý si číta svoje majstrovské diela ...

Za potlesku je autor, ktorého „zhora“ je uznávaný ako najlepší, vedený k tomu, aby ho zapísal do „Psej knihy“ – fólia vo veľkosti štvorcového dvora, prepleteného pestrofarebnou kožou. Všetko je tu: básne, kresby, sťažnosti, vyznania lásky, dokonca aj recepty na tvrdé pitie - najmä pre Counterair "Grófa O." “Pyotr Potemkin, Khovanskaya, Boris Romanov, niekto iný - vyhnal básnika z javiska Mandelstam, ktorý sa pokúsil zaspievať (Bože, akým hlasom!) „Chryzantémy“ – začínajú stvárňovať kino. Tsybulsky je srdcervúci sprievod. Nahradením nápisov na obrazovke Tairov oznamuje: „Prvá časť. Stretnutie zaľúbencov v záhrade pri soche Amora. (Potemkin zobrazuje Amora, dlhého a tenkého ako tyč.) Druhá časť. Vikomt podozrieva ... Časť tretia ... "Kúsok po kúsku" Pes "je prázdny. Básnici, samozrejme, zostávajú najdlhšie. Gumilyov a Achmatova- Carskoelya, čaká na ranný vlak, ostatní sedia za spoločnosť. Pre spoločnosť chodia na stanicu „po ceste“ na ostrovskú alebo petrohradskú stranu. Tam, čakajúc na vlak, pijú čiernu kávu. Rozhovor je už zle nalepený, viac zívajú. Ak áno, zmeškali vlak na kávu. Gumilyov, veľmi nahnevaný, volá žandára: "Počuj, odišiel vlak?" - "Áno Pane". - "Je hanebné tu predkladať knihu sťažností!" Kniha bola zaradená a Gumilev v nej pokryl pol strany. Potom sa všetci slávnostne podpísali. Ktovie, možno sa raz nájde tento vtipný autogram...

K stretom s úradmi vo všeobecnosti došlo viac ako raz pri návrate z "Psa". Raz sa niekto, zdá sa, Sergej Klychkov, pochválil, že vylezie na liatinového koňa na Anichkov most. A vliezol dovnútra. Samozrejme sa objavil policajt. Tsybulsky pomohol všetkým. V hrozivom vzduchu zrazu začal útočiť na policajta. "Áno, vieš s kým máš do činenia, ale rozumieš... Ako sa opovažuješ byť drzý voči deťom dôstojníkov!" - skríkol zrazu na celého Nevského. Strážca zákona dostal chladné nohy a ustúpil od „detí hlavného dôstojníka“.

Ulice sú prázdne a tmavé. Volajú po matinkách. Stierače odhŕňajú sneh, ktorý napadol v noci. Prechádzajú prvé električky. Odbočiac od Michajlovskej k Nevskému, jeden z „nečinných zabávačov“, vystrčený nos z vyvýšeného goliera kožuchu, pozerá na číselník strážnej veže Duma. O štvrť na sedem. Oh! A v jedenástich musíš byť na univerzite."

Ivanov G.V., Z memoárov / Petrohradské zimy. Memoárová próza, M., "Zacharov", 2001, s. 335-337.

Kabaret bol zatvorený v roku 1915, ale bol obnovený v roku 2000 ...

Keď veľký Talian Tommaso Marinetti prišiel do Ruska v roku 1914, vzali ho do suterénnej kaviarne „Túlavý pes“. Sedel za stolom, odlieval pohár za pohárom, nevenoval pozornosť tomu, čo sa deje na javisku, a periodicky zo seba striasal ospalosť, prepukol v búrlivú tirádu: „Mať ženu neznamená obtierať sa o ňu, ale prenikať do telo do tela! Vložiť si jedno koleno medzi stehná? Aká naivita! A čo urobí druhý?" Ruskí návštevníci kaviarne sa triasli výkričníkmi – a reč bola o tom, ako správne tancovať tango: zúrivý futurista Marinetti práve zverejnil manifest „Preč s tangom a Parsifalom!“ a obarený kúskami toho. Téma bola relevantná - v "Túlanom psovi" bol tento tanec považovaný za najmódnejší, a to aj napriek "zastaraným" trapasom bosej pozérky Isadory Duncanovej.

Petrohradský "Túlavý pes" - slávny umelecký kabaret strieborného veku. Ale nie jediné – v tom čase ich bolo po celom Rusku veľa. Ďalšou slávnou petrohradskou inštitúciou je „Halt of Comedians“; aj v hlavnom meste boli divadelné „Lukomorye“, „Krivé zrkadlo“ (kde vymysleli parodickú operu „Vampuka“). V Moskve boli "Netopier" (členovia Moskovského umeleckého divadla tam odpočívali) a "Alatr", v ktorom Vertinsky začal spievať a Vera Kholodnaya sa stretla s Khanzhonkovom. V Kyjeve fungoval "Kh.L.AM", ale bol to úkryt Nicholasa, veľkých ruských absurdistov. Tieto kaviarne, kde sa bohémovia cítili ako doma, sa objavili v 20. rokoch 20. storočia a po revolúcii, pričom niektoré prežili až do 20. rokov 20. storočia.

Čo myslíš tým "doma"? Lepšie ako doma!

V Netopieri po náročnom dni v práci Stanislavskij tancoval kankán a majestátna Knipper-Chekhova spievala frivolné piesne. Boris Romanov, budúci choreograf Metropolitnej opery, jazdil obkročmo.

Stále veľmi slušný režisér v štátnej službe Meyerhold na malej scéne Zatúlaného psa experimentoval so všetkými trikmi, ktoré mu napadli – vieme, čo z toho vyrastie.

Riaditeľ cisárskych divadiel, princ Sergej Volkonskij, tam zorganizoval ukážku módnych techník rytmickej gymnastiky - nie sám, ale s úsilím svojho priateľa, takmer nahého Francúza Paula Tevnu, tanečníka a umelca, v budúcnosti srdečného priateľa. Cocteaua a Stravinského.

Herci prišli hneď po večerných predstaveniach – niekedy dokonca bez toho, aby sa odlíčili. Samozrejme, nechýbalo veľa flirtovania, alkoholu a iných látok. Zoznam tvárí a zábav je nekonečný a rozmanitý, nedá sa vymenovať všetko – v akýchkoľvek umeleckých memoároch tej doby nájdete zmienky o týchto svojráznych „kultúrnych centrách“.

Prečo sa divadlo a literárne kabarety začali objavovať v takom počte práve v tejto dobe?

Faktom je, že na začiatku dvadsiateho storočia sa už vytvorila kriticky veľká masa „profesionálnych povaľačov“ – prepáčte, intelektuálni pracovníci (umelci, umelci, básnici, novinári). Preto nastal v striebornom veku taký nárast kultúry.

Tu však zohral úlohu aj každodenný faktor: toto publikum sa nehodilo do vlastných obývačiek na intímne večery. A nemali vlastné obývačky a „salóny“ – boli to pracujúci ľudia. Objavila sa požiadavka vytvoriť si vlastný nočný život, kde sa môžete baviť bez toho, aby ste sa obzerali späť na civilizovaných ľudí, buďte sami sebou, buďte bohémi. V Európe sa takéto kabarety už dávno vymysleli – dostali sa aj do Ruska.

Prvé takéto prevádzky boli úplne zatvorené, pustili tam len „insiderov“. Ale tento formát, samozrejme, nebol ekonomicky životaschopný - po chvíli sa museli dvere otvoriť pre všetkých. Skoré, „uzavreté“ pódium však malo výborný PR efekt: zvyškom verejnosti už kolovali chýry o kabarete, kde bolo vidieť všetky známe osobnosti jednoducho alebo v tých najúžasnejších vystúpeniach.

Čechy, najmä praktickí riaditelia týchto kaviarní, sa k buržoázii ako k potravinovej základni správali s dešpektom: napríklad v „Túlavom psovi“ boli návštevníci rozdelení na predstaviteľov umenia a takzvaných „lekárnikov“.

Týmto slovom, ako spomína Benedikt Livshits, nazývali ľudí akejkoľvek inej profesie, len keby mali peniaze. Od cudzincov jednoducho za vstup do kabaretu bojovali obrovské sumy a účty za služby im zrejme vyšli viac ako za vlastné. Očividne to boli títo nečinní diváci, ktorí v podstate urobili pokladňu pre podniky – napokon, altruizmus v stravovacích miestach rýchlo vedie ku kolapsu. A hviezdy zariadili svoj vzhľad skutočne divadelným spôsobom.

„Achmatova uviazaná v čiernom hodvábe, s veľkou oválnou kameou v páse, vplávala dnu a zastavila sa pri vchode, aby na naliehanie Pronina, ktorý sa k nej ponáhľal, napísala svoje posledné básne do „prasacej“ knihy. o čom sa domýšľali prostoduchí „lekárnici“ a šteklili len ich zvedavosť“ (B. Livshits).

Herci zúčastňujúci sa hry mohli sedieť v sále pri vedľajšom stole a dávať poznámky - aby ste si hneď neuvedomili, že ide aj o hlavného hrdinu inscenácie, a nie o opitého štamgasta. Herečky vyliezli na stoly tancovať medzi taniermi.

Slušné dámy a páni, okrem maškrty beau monde, boli, samozrejme, nadšené aj zo samotného prostredia umeleckej kaviarne, ktoré sa veľmi líšilo od atmosféry slušných reštaurácií so zrkadlami a dobre vyškolenými čašníkmi. Kabarety boli zvyčajne umiestnené v suterénoch s nízkymi klenutými stropmi. Bolo potrebné sa tam dostať cez brány, doľava, doprava, dole po schodoch, skloniť hlavu a potom dlho klopať. Hostia boli nútení podstúpiť obrad prechodu, napríklad im dávali papierové čiapky.

„Tváre, ktoré sme vídali dôležité a vecné, stonali kŕčom nekontrolovateľného smiechu. Všetkých zachvátilo akési bezstarostné šialenstvo smiechu: profesor maľby zaspieval ako kohút, umelecký kritik chrčal ako prasa." (N. Efros).

Atmosféru, samozrejme, ovplyvnil dizajn: priatelia majiteľov týchto pivníc to robili z priateľstva - tí istí maliari, ktorí sú teraz podľa výsledkov aukcií v prvej stovke najdrahších ruských umelcov. Napríklad Boris Grigoriev (dnes aukčný rekord za jeho obraz je 3,7 milióna dolárov) a Alexander Jakovlev (4,6 milióna dolárov) vymaľovali špajzu a ďalšiu miestnosť v petrohradskej komediálnej zastávke v sprievodoch talianskych hercov. Sudeikinom namaľované okenice zakrývali okná – zobrazovali benátsky karneval. Steny jednej z izieb Zatúlaného psa vyzdobil aj postavami krívajúcich žien a arapchatov, nevídanými vtákmi a kvetmi jedovatej zelenej a horúčkovitej červenej a druhú izbu Nikolaj Kulbin vyzdobil kubistickou maľbou s pokrivenými očami.

Namiesto obrusov boli niekedy položené svetlé šatky. Niektoré z dizajnových trendov takýchto suterénnych kaviarní sa v 21. storočí samy reprodukujú: stoly z nenatretého dreva, tehlové steny bez omietky ...

Kabaret rezignovaný na prítomnosť cudzích ľudí si ich nevšímal. Hoci každý, kto prišiel z ulice, mohol sedieť pri stoloch pred pódiom a objednať si drink, v skutočnosti boli všetky početné akcie organizované pre ľudí z rovnakého okruhu, aj keď nie nevyhnutne priateľov. Herci pre nich inscenovali divadelné miniatúry, tancovali (často komický balet), spisovatelia čítali poéziu (často to bolo prvé predstavenie), reportáže a prednášky. Michail Kuzmin opísal inscenovanú kuchyňu toho, čo sa dialo v Zatúlanom psovi. Postupnosť bola zvyčajne nasledovná: zhromaždenie hostí, šepkanie, prvé poháre. Potom oficiálna časť, s jedným alebo dvoma pripravenými číslami, bez akejkoľvek improvizácie. (V „Túlavom psovi“ sa napríklad konali tematické „hudobné pondelky“, „večery povznesenej nálady“, „tance kozích nôh“.)

A napokon, keď už večer prechádzal do noci a atmosféra bola plná alkoholu, začala najzaujímavejšia časť „programu“ – napoly opité „všeobecné texty, teraz smutné, teraz radostné, teraz zlomyseľné“.

Stalo sa to životným štýlom – takým spôsobom ľudí strieborného veku, ktorí sršili talentom, ukázať svoje čerstvé diela chápavému publiku, priateľom. Zvyk sa ukázal byť taký silný, že ho neovplyvnila ani občianska vojna a revolúcia. Napríklad kyjevský "H.L.A.M." (skratka pre „Umelci, spisovatelia, umelci, hudobníci“), miesto, kde sa Osip Mandelstam stretne so svojou Nadeždou, bolo založené zrejme v roku 1918. Podával sa tam, ako si pripomenul Leonid Utesov, iba mrkvový čaj. A návštevníci si so sebou priniesli aj takú pochúťku ako čierny chlieb. Ale sála bola vždy preplnená, pretože hlavné nie je jedlo ani alkohol, ale stretnutia. Potom sovietska vláda ukončila tieto nekontrolované stretnutia ...

Je zaujímavé porovnať históriu umeleckého kabaretu s procesmi, ktoré prebiehajú v oblasti stravovania a zábavy v súčasnosti. Na začiatku 21. storočia, ako aj pred sto rokmi sa totiž vrstva ľudí tvorivých profesií opäť enormne rozrástla, nie je nikým ideologicky kontrolovaná a nadobudla dostatočnú ekonomickú nezávislosť. Je logické, že vo veľkých mestách začali vznikať aj „ich“ miesta pre určitý typ verejnosti, kde by sa cudzinec necítil dobre a kde by bolo pre neho veľa (ak nie všetko) nepochopiteľné. Ale žiaľ, nemáme rovnaký počet géniov a nekonečné ohňostroje talentovanej kreativity, ktoré duneli na malých pódiách vtedajších umeleckých kabaretov, sa už nemôžu opakovať. A tradícia „ukazovania sa“ sa takmer úplne presunula na internet: teraz je tam oveľa, oveľa viac kreativity – ak Boh dá, raz kvantita prerastie do kvality.

Klub "Cabaret" (Petrohrad) je primárne určený pre vyznávačov lásky rovnakého pohlavia (a takých ľudí je v meste asi pol milióna). Sály sú vyzdobené v očarujúcom štýle, ponuka je celkom vynikajúca a predstavenia sú veľmi špecifické. Skvelé muzikály, zaujímavé programy, kostýmové vystúpenia, ceny, súťaže - to všetko a ešte oveľa viac čaká na hostí klubu.

Klub "Cabaret" (St. Petersburg)

Klub začal svoju existenciu pred dvadsiatimi rokmi a možno je považovaný za najstarší, najnavštevovanejší a najväčší (asi 1,5 tisíc "štvorcov") gay klub v severnom hlavnom meste Ruska. Inštitúcia je súčasťou "Art Center Cabaret", ktorý sa nachádza v dvojposchodovej budove (Ligovský prospekt).

Na prízemí sa nachádza veľká šatňa (pre 500 osôb), kaviareň, sociálne zariadenia, divadelná časť (pre 130 miest) s transformačným javiskom a izolovaný tanečný parket. Na druhom poschodí sa nachádza bar, karaoke a relaxačná zóna.

Hudobný formát inštitúcie tvoria rôzne smery populárnej hudby.

Popis inštitúcie

Klub má päť miestností.

Prvé poschodie:

• Divadelná sála.
• Reštaurácia.
• Tanečná hala.

Druhé poschodie:

• Oddychová miestnosť.
• Karaoke zóna.

Špecialitou klubu je relácia „Kabaret“, ktorá je založená na parodických číslach. Zvyčajne zamestnáva desať profesionálnych umelcov pracujúcich v štýle synchro-buff. Okrem toho sa na scéne klubu niekoľkokrát do mesiaca premietajú inscenované muzikály.

Zobraziť program

Program začína o 2:30 hod. Práve v tom čase začalo do klubu "Cabaret" (St. Petersburg) prichádzať publikum z mnohých nočných klubov a nie striktne netradičných. Na predstavenia sa často chodia pozerať známi umelci a populárne osobnosti. Na krásne navrhnutej scéne účinkujúci v pestrých kostýmoch predvádzajú parodické čísla. Predstavenia vyzerajú veľmi vzrušujúce a veľkolepé.

Každý mesiac klub uvádza skutočné muzikály, ktoré nemajú na gay scéne obdobu.

Všetky informácie o programoch nájdete na "Club Playbill" prezentovanom na oficiálnej webovej stránke inštitúcie.

Kuchyňa

Jedálny lístok "Cabaret" ponúka široký výber európskej a originálnej kuchyne. V bare sa podáva whisky, rum, víno, rôzne koktaily a ďalšie kvalitné nápoje.

Miesto

"Cabaret" sa nachádza v centre Petrohradu, päť minút od stanice "Ligovsky Prospect". Vstup do podniku nájdete podľa nápisu „Art Center Cabaret“.

Presná adresa: Petrohrad, ulica Razyezzhaya, budova 43.

Režim prevádzky: s Reštaurácia prijíma hostí v piatok a sobotu od 23:00 do 6:00. Od 21:00 do otvorenia klubu si môžete rezervovať stôl kontaktovaním administrátora na telefónnom čísle, ktoré nájdete na stránke "Kabaret".

Vstupné: v vstup do kabaretu je spoplatnený. Pre dievčatá stojí lístok 500 rubľov, pre chlapcov - 300 rubľov. Počas večierkov si správa zariadenia vyhradzuje právo vstúpiť na vstupenky.

Na zabezpečenie pohodového a bezpečného odpočinku návštevníkov klubu slúži pri vstupe kontrolná služba.

Dojmy návštevníkov z návštevy klubu

Klub je najznámejším miestom v meste podobného formátu. Viacerí stáli hostia klubu zanechali pozitívne ohlasy na jeho prácu už viackrát. Podľa klientov "Kabaretu" je to super miesto pre ľudí s neštandardnou orientáciou, tu je každý váš, všetci priatelia, môžete sa správať uvoľnene, za nikoho sa nehanbiť.

Club "Cabaret" (Petrohrad) pomáha svojim hosťom nadviazať nové známosti a možno aj nájsť spriaznenú dušu. Vo vnútri podniku cítite príjemnú atmosféru, je domáca, útulná a pokojná. Miesto nie je náročné, všetok personál je príjemný a priateľský. Hostia oslavujú veľký priestor, priestranné sály, zaujímavé show programy. Mnohí vo svojich recenziách vyjadrujú osobitnú vďačnosť umelcom za ich prácu. Medzi divákmi je často vidieť aj známych ľudí.

Ľudia prichádzajú do „kabaretu“, aby sa porozprávali s priateľmi, videli veľkolepé predstavenia, oslávili sviatky v uvoľnenej atmosfére.

Za jedinú nevýhodu klubu hostia považujú ceny, ktoré sú rádovo vyššie ako v iných podobných zariadeniach v Petrohrade.

Nočný klub "Cabaret" osloví ľudí, ktorí oceňujú veľkolepé show programy, ako aj tých, ktorí túžia po komunikácii a nových známych. Príďte do "Kabaretu", tu sa zabavíte!

Literárny a umelecký kabaret "Túlavý pes"

STRUČNÁ HISTÓRIA VYJADRENIA "ART-KABARETU"

História literárneho a výtvarného kabaretu "Túlavý pes" má tri roky. Už dávno pred otvorením „suterénu“ v Petrohrade však v Európe už v 80. rokoch 19. storočia „mnohí mladí básnici a spisovatelia snívali o vlastnom klube, kde by sa mohli cítiť slobodne a úplne nespútane“. Secesný vek zrodil všetky nové trendy, nové nápady v umení, čo znamená, že sekulárne salóny predchádzajúcich období už boli neprijateľné. V sérii pokusov o vytvorenie nového typu zariadenia bol prvým klub Emile Gudot v Paríži. "Najprv si na tento účel vybral krčmu" La Rive Gauche "("Ľavý breh")<…>11. októbra 1878 a prvé stretnutie klubu básnikov, spisovateľov a výtvarníkov.<…>Úspech bol evidentný." Po 3 rokoch bola cuketa premenovaná na "Les Hirsutes" ("Rags") a počet členov klubu sa už rovnal 1500 ľuďom. Rozdelenie klubu na jeseň toho istého roku znamenalo koniec fungovania klubu.

V tom istom roku, 18. novembra, bol otvorený kabaret Chat Noir, ktorý sa v mnohom stal vzorom pre tento typ prevádzky. Práve sem sa presťahovala väčšina návštevníkov „ľavého brehu“ a kabaret „sa stal najznámejším podnikom nočného života v Paríži.<…>Čoskoro sa nočné umelecké kabarety objavili aj v iných mestách Európy.<…>- v Mníchove, Berlíne“.

Zároveň sa v Rusku vytvoril „tradičný ruský život“ vďaka úsiliu „láskavého, ale prísneho otca“ ruského štátu Alexandra III. Napriek tomu sa podľa S. Makovského „stalo neodvratné: Európa na konci storočia, o ktorej umení, literatúre, poézii, hudbe sme dovtedy vedeli len veľmi málo, Európa, oddávajúca sa všetkým rafinovanostiam a excesom predstavivosti a myšlienka, zachytila ​​našich kultúrnych obchodníkov duševným bohatstvom, smelosťou, sofistikovanosťou.<…>Najmä francúzsky (či skôr parížsky) „koniec storočia“ zvádzal. Všetko o ňom, najdokonalejšie, najneobvyklejšie, najviac „pre tých pár“, či dokonca bolestne dekadentné, očarované a nakazené. A po „nadčasovosti“ Alexandra III. v ruskej kultúre predrevolučného času a potom v medzirevolučnom desaťročí vznikla osobitná potreba stretnutí, stretnutí, na ktorých by sa diskutovalo o najdôležitejších a najzaujímavejších témach mysliacich ľudí. . "Nastal čas, keď rozhovory a spory v úzkom kruhu prestali uspokojovať."

Pred prvou ruskou revolúciou boli v popredí stretnutia spojené úzkymi záujmami jedného alebo druhého aspektu života, ako napríklad Svet umenia alebo Nábožensko-filozofické stretnutia (v ktorých sa valilo náboženské hľadanie ruskej inteligencie), ktoré sa konali s povolenie samotného Pobedonostseva. „Od jesene 1905 začalo prostredie Vjačeslava Ivanoviča Ivanova „hrať dôležitú úlohu v živote moskovskej inteligencie“. Tieto stretnutia však boli miestom stretnutí iba literárnej a filozofickej intelektuálnej elity Petrohradu, zatiaľ čo mladí básnici, umelci a iní začínajúci umelci tam nemali prístup. Pravda, treba poznamenať, že práve v „stredu“ V. Ivanova sa stali básnikmi takí štamgasti budúceho kabaretu „Túlavý pes“ ako N. Gumiľov, A. Achmatova, O. Mandelštam.

Napriek tomu bola potreba demokratickejších zhromaždení pociťovaná dosť ostro. V liste V.P. Verigina V.E. Meyerhold (dodnes nie je všeobecne známy) v roku 1906 píše: „Jeden z najlepších snov je ten, ktorý sa mihol na úsvite s Proninom v Chersone (šli sme tam po rubeľ).

Musíme vytvoriť komunitu šialencov. Iba táto komunita vytvára to, o čom snívame.”

Pre Meyerhold však vytvorenie takéhoto Spoločenstva trvalo 4 roky. Hoci samotná myšlienka, dokazujúca jej relevantnosť, neprišla len k nemu. V roku 1908 v Moskve, v Percovovom dome, v Moskovskom umeleckom divadle, bol otvorený prvý ruský kabaret „Netopier“, ktorý „vyhnal“ Intímne divadlo z tejto budovy (B. Pronin, budúci riaditeľ „Túlavého psa“ , sa na ňom tiež podieľali). "Bude to<…>akýsi klub Divadla umenia, pre iných neprístupný. Je šialene ťažké stať sa členom kruhu." Zakladajúcimi členmi The Bat sú všetci hlavní herci Moskovského umeleckého divadla: O.A. Knipper, V.I. Kachalov, I.M. Moskvin, V.V. Lužskij, T.S. Burdžalov, N.F. Gribunin, N.G. Alexandrov<…>Úzky okruh „umelcov“ rozširovali len hudobníci, výtvarníci, spisovatelia, ľudia blízki divadlu.<…>Záhada toho, čo sa dialo v uzavretom klube Divadla umenia, roznietila zvedavosť blízkej divadelnej verejnosti.<…>Hovorilo sa, že tam sám Stanislavskij tancoval kankán s Moskvinom; hovorili, že majestátny Knipper tam spieva frivolnú šansonetu a Nemirovič-Dančenko, ktorý nikdy nedržal dirigentskú taktovku, vedie malý orchester, ktorému tancujú polku, alebo prudko ohnivú mazurku Alisu Koonen s Katchalovom. Žiaľ, nemáme možnosť sa tomuto fenoménu kultúrneho života podrobne venovať, preto sa budeme zaoberať len najcharakteristickejšími črtami kabaretu, ktorý o 4 roky opäť ožije, ale v „Túlavom psovi“. Takže vstup do kabaretu bol z uličky, nie z vchodových dverí domu; Nadol viedlo 10 schodov. Steny suterénu namaľovali umelci K. Sapunov (jeho brat, slávny umelec, bude stáť pri zrode „Túlavého psa“) a A. Klodt. Bufet bol bez čašníkov. A každý pozvaný sa obliekol do šalianskeho klobúka. Večerný program neexistoval, zabávačom tu bola improvizácia. To všetko uvidíme v kabarete „Túlavý pes“, no v trochu komplikovanej rozvinutej podobe.

Úpadok kabaretu „The Bat“ sa začal už v roku 1910, keď „začal vydávať lístky, nazývali sa obchodníkmi – stáli od 10 do 25 rubľov a doteraz sa im hanblivo hovorilo kontramarky“. Čoskoro sa kabaret zaplnil moskovskou elitou a divadelné postavy sa tam objavovali čoraz menej často. „Na jar roku 1912 noviny po prvý raz informovali, že od budúcej sezóny Baliev (tvorca a režisér filmu Netopier – V.R.) opúšťa súbor Moskovského umeleckého divadla a zariaďuje veľký kabaret s prístupovými právami verejnosti.<…>Z útočiska pre umelcov sa The Bat vyvinul na komerčný podnik.<…>História umeleckého kabaretu Divadla umenia sa skončila “.

Jedným zo zákonov vesmíru je pravdepodobne taký fenomén, ako je paralelný vývoj podobných inštitúcií, v ktorých jedna má tendenciu upadať a druhá sa vyvíja, prvá odumiera a druhá prekvitá. Tak je to aj s kabaretom: s úpadkom The Bat v roku 1910 sa zrodil House of Interludes. Meyerhold. Ale otvoril sa „ako komerčný kabaret – so štábom hercov, hudobníkov, rekvizít, osvetlenia, javiskových pracovníkov, reštaurácie a vešiaku; so systémom sedení (jedna prebiehala od deviatej do pol dvanástej, druhá od polnoci do tretej): niečo úplne iné, ako videl Meyerhold na začiatku.<…>Dom prestávok sa mu skutočne zdal byť umeleckým klubom, spoločenstvom najrozmanitejších ľudí z oblasti umenia.“ Teda práve tento nevydarený nápad bude stelesnený v Zatúlanom psovi, čomu sa nemožno čudovať, keďže tam (aj keď bez Meyerholda) pôjde aj veľa účastníkov Domu prestávok: M. Kuzmin, I. Sats, N. Sapunov. , S. Sudeikin. Najznámejšou inscenáciou v tomto kabarete bola Kolumbínova šatka A. Schnitzlera – tak vtrhla do kultúry strieborného veku talianska komédia del arte.

MYŠLIENKA OTVORENIA KABARETU V PETERSBURGU. JEHO ZÁKLAD

Zatvorením Domu prestávok myšlienka vytvorenia Spoločenstva šialencov nielenže nevyprchala, ale aj nabrala na sile, o čom svedčí aj slávny režisér A. Mgebrov, ktorý stál aj pri zrode nového kabaret: "Túlavý pes" žil v snoch Borisa (Pronin, tvorca a režiséri kabaretu - V.R.) av niekoľkých skutočných nadšencoch, ktorí ho obklopovali." Toto miesto sa malo stať zásadne novou inštitúciou, hoci pokračovalo v myšlienke akéhosi klubu, „kde by sa mohli tvorivo stretávať literárne a umelecké osobnosti“.

Prvou v procese organizovania nového kabaretu bola úplne logická a zároveň ťažká otázka priestorov pre budúci klub Spoločnosti intímneho divadla. Rozhodnutie usporiadať budúce miesto stretnutia bohémov v suteréne si účastníci týchto podujatí pamätajú rôznymi spôsobmi. Riaditeľ N.V. Petrov opísal túto etapu vzniku kabaretu takto: „Boli sme si istí, že náš klub musí byť v suteréne. A iba Boris Pronin bol proti suterénu a tvrdil, že by sme sa nemali zahrabávať do zeme, ale snažiť sa nahor, a preto musíme hľadať podkrovie alebo podkrovie. S.S. Schultz poukazuje na to, že Pronin dlho hľadal priestor pre koncipovaný klub a napokon určil suterén v dome Daškova (č. 5 na Námestí umenia), kde sa kedysi skladovali vína bývalého majiteľa. a kde teraz žil samotný Pronin ...

Nemenej dôležitá bola otázka názvu budúceho klubu „Spoločnosť intímneho divadla“. S. Sudeikin, jeden zo zakladateľov a umelcov, ktorí maľovali steny kabaretu, sa vo svojich spomienkach zameral najmä na vzhľad názvu a prvé zoznámenie sa s priestormi: „Pronin ma stretol a hneď ma zobral do suterénu, do Mikhailovskaya, č. 5. Nádherná, suchá suterénna skutočná architektúra starých miest. Suterén bol klenutý, rozdelený na štyri miestnosti a bol vymaľovaný na bielo. Bol malý a zmestilo sa doň asi dvesto ľudí.

"Naše divadlo bude tu," povedal Boris. - Tu napíšete veniec pre Sapunova, tu by sedel a tu - Satsu."<…>

V duši mi to oťaželo a potichu sme vyšli na Nevsky a zamierili do Gostinyho Dvora. Cestou sme natrafili na tuláka, ktorý predáva huňaté bezfarebné šteniatko. "Aké potešenie," povedal Pronin. - Túlavé šteniatko, nie, budúci „túlavý pes“. Kúpte si to, to je názov nášho suterénu." Za dva strieborné ruble som si kúpil „túlavého psa“.

Meno bolo nájdené a dokonca nám bolo legálne pridelené."

Napriek takej dôkladnosti príbehu S. Sudeikina si N. Petrov spomenul na podobu takého originálneho názvu trochu inak: „Keď sme jedného dňa hľadali voľnú pivnicu od jednej brány k druhej, A.N. Tolstoj zrazu povedal:

Nepripomíname teraz túlavé psy, ktoré hľadajú úkryt? ..

Našli ste názov nášho podniku, - zvolal N.N. Evreinov. - Nech sa tento suterén volá "Túlavý pes"!

Každému sa to meno veľmi páčilo a všetci blahoželali Tolstému.

Nie je známe, ktorý z týchto dvoch účastníkov založenia kabaretu má väčšiu pravdu, ale majú niečo spoločné, niečo, čo charakterizuje názov klubu a čo A. Mgebrov vyjadril vlastnými slovami: „Takže najrozmanitejší ľudia do toho ľahko a slobodne spadli ( Pronina - V.R.) podkrovie, odkiaľ bola vždy cesta dolu do pivnice, a preto sa mu hovorilo „Túlavý pes“, pretože spájal ušľachtilých tulákov a bezdomovcov na rôznych cestách tvorivých aktivít.

Okrem toho si nemožno nevšimnúť skutočnosť, že „obraz „túlavého psa“<…>v tých rokoch to bolo nezvyčajne rozšírené." Následne mal každý zo zakladateľov kabaretu pravdu v tom hlavnom – v myšlienke, vo svetonázore, ktorý vtedy prevládal.

Prvýkrát bol suterén na námestí Michajlovskaja preskúmaný 13. novembra 1911 a výber schválili všetci členovia Spoločnosti intímneho divadla. Vzápätí sa začali práce na oprave a úprave suterénu. Architekt Fomin podľa S. Sudeikina postavil krb, ktorý podľa toho istého Mgebrova akoby bol prenesený z faustovských krčiem. To však nebolo hlavným prvkom dizajnu kabaretu. Slávna „freska“ maľba S. Sudeikina, N. Sapunova a N. Kulbina pokrývala všetky steny suterénu. Opisov tohto umeleckého diela nie je veľa, ale dosť na pochopenie celej vznešenosti diela. Takže už spomínaný režisér N.N. Evreinov si na tento detail kabaretu pripomenul takto: „Celá nástenná maľba, energická, tajomne vtipná, takpovediac, nebola, samozrejme, „dekoráciami“ v užšom zmysle slova, ale akoby dekoráciami, ktoré preniesť návštevníkov suterénu ďaleko za ich hranice, autentické miesto a čas. Tu naplno zasiahlo kúzlo „teatralizácie daného sveta“, ktorým Sudeikin ako skutočný hypnotizér disponoval. A pod vplyvom týchto kúziel, ktoré si zamieňali život s divadlom, pravdu s fikciou, „prózu“ s „poéziou“, akoby sa návštevníci „Túlavého psa“ premenili na nejaké iné stvorenia, v niektorých skutočne fantastických a čisto slobodných, "Túlavé", "bezdomovci" psy z "kráľovstva bohéma".

Čo sa týka nástenných malieb, možno ich prezentovať nasledovnou rekonštrukciou, vykonanou na základe dochovaných dôkazov: „... Steny aj krb boli namaľované presne tak „ukrutne“. Povrch stien v jednej z miestností – a to boli dve – lámal kubický obraz N. Kulbina, pestrofarebné geometrické tvary, ktoré rozdeľovali jej rovinu, sa chaoticky prekrývali. Ďalšiu miestnosť, od podlahy až po zatváracie klenby, vymaľoval Sudeikin postavami žien, detí, arapchatov, ohnutých do zvláštneho ohybu, nevídaných vtákov, rozmarne poprepletaných fantastickými kvetmi. Ich chorobne nadmerný luxus, narážajúci na horúčkovitú červenú s toxickou zelenou, evokoval obrazy Baudelairových „Kvetov zla“.

Keďže kabaret bol založený ako verejná inštitúcia a ešte viac v Petrohrade, potom si samozrejme vyžadoval oficiálnu registráciu, ktorá obsahovala aj názvy správy Spoločnosti intímneho divadla. Svedčia o tom aj spomienky S. Sudeikina: „Administratívne bol „Túlavý pes“ usporiadaný podľa nasledujúcej schémy. Predsedom plesu je princ Eristov. Pokladníkom je Bernardazzi. tajomník Židov. Revízna komisia je rovnaká. Knihy údajne viedol Lutsevich, vojak vo výslužbe. Boris Pronin bol „psí“ režisér. Bol som meter. Sazonov mal na starosti bufet. Z finančného hľadiska bolo všetko veľmi jednoduché. Keď Bernardazzi alebo Eristov z akéhokoľvek dôvodu nedali peniaze, Pronin cestoval k bohatým (poznal každého a každý poznal jeho) a ľahko získal peniaze na najbizarnejšie vystúpenia.

1. januára 1912 sa v noci uskutočnilo otvorenie Pivnice spolku intímneho divadla. Všetkým hosťom boli zaslané špeciálne pozvánky, z ktorých jednu si ponechal Vs. Meyerhold: „Drahý Vsevolod Emilievich! V noci 1. januára 1912 sa otvorí „suterén“ Intímneho divadelného spolku. Vitajte na našej dovolenke. Nástup kedykoľvek od 23:00 hod. Vstupné - 3 ruble. Termín preberania peňazí je len 28., 29., 30. decembra v priestoroch Ostrova od 12. do 20. hodiny. Počet miest je extrémne obmedzený. Riadiaci orgán“.

Prví návštevníci kabaretu okrem nových predstáv o jeho umiestnení mohli oceniť aj vnútorné usporiadanie suterénu. G. Ivanov, častý návštevník Zatúlaného psa, celkom farbisto opísal všetky nešťastia spojené s týmito originálnymi detailmi: desať krokov a zatlačením otvorte dvierka s plátnom. Okamžite vás prevalcovala hudba, dusno, pestré steny, hluk elektrického ventilátora hučiaceho ako v lietadle.

Vešiak plný kožuchov ich už odmieta vziať: "Nie sú miesta." Pred malým zrkadlom sa chúliace dámy túlia a blokujú priechod." Interiér kabaretu sa vyznačoval aj originálnym riešením: v strede hlavnej sály bol stôl a okolo 13 stoličiek (podľa počtu zakladateľov kabaretu). Nad stolom bol luster, čo bol drevený okraj zavesený na štyroch reťaziach a ozdobený viničom, s 13 elektrickými žiarovkami, ktoré vyzerali ako čapíky sviečok. „Olga Vysockja, herečka Domu prestávok, bola jednou z prvých, ktorá prišla, vyzliekla si dlhú bielu rukavicu a hodila ju na drevený kruh. Evreinov prišiel a zavesil na jednu zo sviec čiernu zamatovú polomasku. Takže tieto relikvie so súhlasom Sapunova viseli na lustri po celú dobu existencie "Pesa". Existuje ďalší pomerne podrobný popis kabaretu v prvých týždňoch jeho existencie: „... Dekor je jednoduchší ako jednoduchý. Nelakované drevené stoly s lacnými obrusmi a slamenými taburetmi. Ale je tu veľa svetla a jednoduchý tehlový krb dáva veľa tepla."

V živote kabaretu zohrali významnú úlohu ešte dva prvky vnútorného prostredia: „Kniha o bravčovine“ a erb „pivnice“. O prvom z nich sa bude diskutovať nižšie. Čo sa týka erbu, jeho autor, výtvarník sveta umenia M.V. Dobuzhinsky na pozadí rytierskeho štítu zobrazil sediaceho potulného psa, ktorý si nasadil labku na starožitnú masku. Nad vchodom do kabaretu celý čas visel erb.

PROGRAMY, PREZENTÁCIE A IMPROVIZÁCIE

V početných spomienkach návštevníkov a organizátorov „suterénu“ je najviac miesta venované príbehom o udalostiach, ktoré sa odohrali priamo v kabarete, teda opisom večerov „Túlavého psa“, programom, predstaveniam. , improvizácie a „huncútstva“ stálic klubu „Spoločnosť intímneho divadla“.

Treba vychádzať z toho, že všeobecný tón všetkým nasledujúcim večerom, či skôr nociam, kabaretom udal prvý Silvester od 31. decembra 1911 do 1. januára 1912, kedy bol „suterén“ oficiálne otvorený. Režisér N. Petrov, ku ktorého svedectvu sme sa už uchýlili, podrobne spomína na tú noc (žiaľ, toto je zatiaľ jediný známy príbeh o otvorení „Psa“): „Psy“ v ten večer predstavovali kvintesenciu umeleckého Petrohradu a vystúpenie niektorých z nich na našej malej scéne bolo pre všetkých hlboko radostnou udalosťou. T.P. Karsavina, M.M. Fokin, E.V. Lopukhova, A.A. Orlov a Bobish Romanov reprezentovali umenie baletu; POPOLUDNIE. Zhuravlenko, E.I. Popová, M.N. Karakash a N.S. Ermolenko-Juzhina reprezentovala operu; V.P. Dalmatov, Yu.M. Yuriev, E.P. Studentsov, E.N. Čas, N.G. Kovalevskaja, Nasťa Suvorina, V.A. Mironov a V.N. Kurikhin vystupoval z činoherných divadiel; Anna Achmatova, N.S. Gumilev, K.D. Balmont, Igor Severyanin, M.A. Kuzmin, P.P. Potemkin, Sasha Cherny, O.E. Mandelstam a Georgy Ivanov reprezentovali básnickú dielňu; Ilya Sats, Vjačeslav Karatygin, Alfred Nurok, M.F. Gnesin a Anatolij Drozdov zo skladateľského krídla; redakciu časopisu Apollo zastupovali Sergei Makovsky a S. Auslander a divadelnú vedu princ V.P. Zubov“.

Tu nie je celý zoznam hostí tej noci. K samotnému programu prvého večera N. Petrov približuje jeho obsah takto: „Vopred pripravený program tu nebol povinný. Nepodarilo sa nám odohrať ani jednoaktovku Alexeja Tolstého, kde mal opát na javisku počas akcie porodiť ježka. Keď sa už zdvihol viac ako jeden prípitok a v súvislosti s tým sa zvýšila aj teplota v sále, zrazu sa pri analógii objavila postava Tolstého. V kožuchu dokorán, v cylindri, s fajkou v ústach sa veselo obzeral po publiku, ktoré ho veselo zdravilo.

Nie je potrebné, Kolja, ukazovať tento nezmysel takej brilantnej spoločnosti, - oznámil Tolstoj na poslednú chvíľu a letmé stretnutie deviatich splnilo požiadavku Alexeja Nikolajeviča. Takto bola otvorená prvá sezóna kabaretu Zatúlaný pes. Pri štúdiu ďalších večerov „suterénu“ však nevyhnutne narazíme na skutočnosť, že každý z návštevníkov kabaretu vo svojich spomienkach píše o všetkých programoch, ktoré sú preňho v areáli najdôležitejšie, pričom do jedného radu dáva večery rôznych ročných období. , rôzneho charakteru, s rôznymi účastníkmi, čo sťažuje systematické štúdium večerníčkov. Napriek tomu taká originálna inštitúcia, akou bol kabaret Zatúlaný pes, mala svoju logiku.

A tak, keď dostali pozvanie, alebo sa inak dozvedeli o večeri v kabarete, išli hostia do kabaretu. "Väčšinou sa schádzali o 11 večer a odchádzali o 4-6 ráno." Po prekonaní všetkých prekážok na ceste sa hosť dostal priamo do „suterénu“; "Povinný člen predstavenstva" Spoločnosti intímneho divadla "<…>chytí vás za rukáv: tri ruble a dve písomné odporúčania, ak ste „lekárnik“, päťdesiat dolárov – z vlastných.“

Čo sa týka samotného programu, podľa S. Sudeikina „večery boli ohlásené a neohlásené. V neohlásené večery bolo vstupné od jedného do troch rubľov. Tieto večery sa zúčastnili improvizovaných vystúpení básnikov, hudobníkov a umelcov. Z takýchto večerov nie sú takmer žiadne materiály a ako sa podarilo zachovať chvíľkovú poznámku, gesto, vtip, slovom improvizáciu, ktorá sa „tu stala v podstate životom samým“.

Iný typ programu bol „večer bol avizovaný, teda pripravený (a často aj mesiac pripravovaný jedným večerom), vstupné bolo od piatich rubľov a viac.“

Mnohí účastníci večerov v „Psovi“ si zaspomínali najmä na „Bábkový betlehem“ od M. Kuzminovej (6. 1. 1913) a tanečný večer od T.P. Karsavina (28. 3. 1914).

Podľa B. Livshitsa boli hostia počas mimoriadnych alebo „mimoriadnych“ sobôt alebo stredy požiadaní, aby si na hlavu nasadili papierové čiapky, ktoré im odovzdali na prahu pivnice, a známi právnici či členovia Štátnej dumy celé prekvapené Rusko pokorne poslúchlo túto požiadavku.

„... Na pódiu bude jeden alebo druhý z umelcov spievať, tancovať, recitovať. Publikum neváha nahlas žartovať na účinkujúcich, tí druhí, ktorí sa prerušujú, žartujú z publika.

Okrem plánovaných programov a improvizácií sa v „Túlavom psovi“ neustále konali rôzne literárne hry, ktoré boli najlepším dôkazom skutočného talentu básnika a vyžadovali si aj od elity plnú pozornosť a sústredenie. V takýchto súťažiach sa zrodilo veľa improvizovaných činov Mandelstama, Gumilyova, M. Lozinského a podľa niektorých správ jedného večera G. Ivanovovi nebolo dovolené hrať, pretože nemohol poskytnúť povolenie od svojich rodičov (najmä preto, že jeho otec dlho zomrel pred).

Teraz sa pozrime na najdôležitejšie „avizované“ večery, ktoré sa odohrali počas celého obdobia existencie kabaretu. Viac ako raz bolo povedané, že na takéto večery sa spravidla posielali personalizované pozvánky; bol aj plagát Spoločnosti intímneho divadla. Prvý večer sme už rozobrali, a tak recenziu začneme večerom „Konferencia k 25. výročiu poézie K.D. Balmont “13. januára 1912. Tento program položil tradíciu večerov poézie, a hoci bol hrdina večera sám v exile, jeho tvorbe bola venovaná len úvodná prednáška.

Kuriózny je aj večer „Radujeme sa z Jurija Jurijeva. "Túlavý pes šteká" 16. januára 1913 Yu.M. Yuriev bol slávnym hercom Alexandrinského divadla a kabaret oslávil 20 rokov svojej tvorivej činnosti. N. Petrov „prečítal komiksový životopis hrdinu dňa a slovno-fantastické blahoželanie“. Tým bol položený základ hereckých večerov a ich kreativity. Ale v „Psovi“ boli aj hudobné večery, napríklad 2. februára 1912: večer pozostával z diel E. Griega, Arenskyho, Satsa a i. Hudobné večery, kde sa hrala klasická aj nová tvorba, existovali v „suteréne“ takmer po celú dobu jeho pôsobenia.

Ale nechýbali ani úplne úžasné programy s názvom: „Stretnutie výnimočne inteligentných ľudí“, ktoré sa síce pravidelne, ale konali len na začiatku existencie kabaretu.

Prvá sezóna "Túlavého psa" bola ukončená mimoriadnym stretnutím 30. apríla 1912. N. Petrov čítal správu o práci "Psa" za 4 mesiace: "Počas existencie" Zatúlaného psa "spoločnosť zariadila 13 stredy a 13 sobôt a 13 ďalších stretnutí, ktoré zahŕňali 4 stredy, 4 soboty a 5 mimoriadnych stretnutí.

Nová sezóna 1912-1913 bola otvorená 1. septembra 1912, ako informovali mnohé noviny. Je tiež pozoruhodné, že v lete N.N. Sapunov a I.A. Sats, ktorých spomienkový večer bol zorganizovaný 14. októbra.

Zvláštnosťou programov „Túlavý pes“ bolo množstvo prednášok a reportáží na rôzne témy, od literatúry až po škvrny na slnku. A tak sa 19. decembra 1912 uskutočnila slávna prednáška S. Gorodeckého „Symbolizmus a akmeizmus“, v ktorej sa po prvý raz premietli teoretické základy nového literárneho smeru – akmeizmu, ktorý nahradil symbolizmus. Podľa programu "po prednáške prebehne debata za účasti A. Achmatovovej, N. Kulbina, N. Gumiľova." Tento večer možno nazvať epochálnym v dejinách ruskej literatúry vo všeobecnosti a najmä v dejinách kultúry strieborného veku.

1. januára 1913 mal „Túlavý pes“ 1 rok. M. Kuzmin napísal špeciálny hymnus venovaný výročiu kabaretu, ktorého slová vo svojich memoároch cituje B. Livshits, aby ich „uchránil pred zabudnutím“. Okrem toho sa konali ďalšie slávnostné podujatia. Podľa plagátu bude „Túlavý pes“ oslavovať prvé výročie a rada by videla svojich najbližších priateľov.<…>Držitelia Rádu „Psa“ a tí, ktorí majú insígnie, by mali byť s nimi.“47 Máme aj pomerne kompletný program večera. „Vo večeri sa predpokladal program„ Kinematografia “. Prehľad umeleckých výkonov a aktívnej činnosti "Psov": 1) Členovia rady - Podgornyj, Pronin, Petrov, Uvarova, Zonov, Bogoslovskij, Krušinskij (valčík).<…>4) Hymna Gorodetsky (Tsybulsky), 5) Ako gr. Al. N. Tolstoj (polka), 6) Pokus o knihu. Volkonsky prvýkrát prenikol do „Psa“ (mierka)<…>11) Mimoriadne zasadnutie predstavenstva Elektrického ostrova k otázke odňatia osvetlenia „Túlavého psa“ pre neplatenie poplatkov (pohrebný pochod), 12) Vysvetlenie člena predstavenstva Pronina s vrchným školníkom o nájomnom ("Ty ma nechceš, mami...")<…>Khovanskaya na pódiu (Španielsko)<…>16) Au. Ryžkov píše rezignačný list od členov Spoločnosti<…>17) Evreinov oslavuje Nový rok vo Fínsku („Kam si odišiel“), 18) Presnyakov v kruhu rodiny („Chizhik, chizhik ...“), 19) „Skala smrti alebo hlas života “, opereta Tsybulského a Gibshmana<…>24) Výstava Kulbina, 25) Deikarkhanova hrá anglickú šansonetu<…>27) Maska Jurija Michajloviča Jurjeva, prvého rytiera Rádu psa (3-krát jatočné telá), 28) Gibshman v "Čereposlove"<…>29) Dodina a Radina, Desi a John alebo Potemkin a Romanov<…>32) Pivnica v súčasnosti a "Les artistes chez sois", 33) Hymna."

Členovia predstavenstva Spoločnosti intímneho divadla museli mať aj špeciálnu „formu“: „museli vystupovať v poriadku stuhy a s atribútmi svojej profesie: Kolja Peter - maska, hrkálka harlekýna; Pronin - kalich-kalich, kvetinový veniec na hlavu; Krushinsky - veľká peňaženka, kľúče; Bogoslovsky - počítadlo, poháre, kalamár, brko; Zonov - hviezdny klobúk, trojuholník; Uvarova - rýchlovarná kanvica, ventilátor a veľká fľaša šampanského; Presnyakov - kus pijavého papiera, pár rôznych topánok; Rotgolts - kompasy, kladivo, siahy; Miklaševskij - píšťalka, hrubé knihy, presýpacie hodiny, brko; Sudeikin - paleta, kefa, baret; Kuzmin - myrtový veniec, lýra; Sazonov - čiapka, vidlička, lyžica, vývrtka; Spies-Eschenburkh a Tsybulsky - ladička, taniere, trojuholník.

Práve v tú noc Akhmatova napísala svoju slávnu báseň „Všetci sme tu sokoliari, smilnice ...“, kde sa nálada, ktorá vládla v dušiach ľudí umenia, odrážala so všetkou tragédiou a živosťou. V tejto básni zaznela aj hrozná veta: „A ten, kto teraz tancuje / bude určite v pekle,“ - s najväčšou pravdepodobnosťou tá istá Olga Glebova-Sudeikina (v tom okamihu bola na pódiu).

Nemenej grandióznou udalosťou bol aj Štedrý večer roku 1913, keď sa v Zatúlanom psovi predstavil „Bábkový betlehem“. Vianočné tajomstvo“. Slová a hudba Kuzminovej, inscenácia Evreinov "(Omyl S. Sudeikina - inscenácia K. Miklaševskij) Tradičná ľudová zábava na Štedrý večer u zatúlaného psa bola reprodukovaná v plnom súlade s atmosférou" suterénu ": bitka medzi anjelmi a čierno-červení démoni je napísaný na pozadí modrého kalika. Pred dominantným modrým bodom bola posteľ pokrytá červenou červenou bavlnou. Všetky lešenia sú utiahnuté červenou červenou bavlnou. Na červenej posteli zlatý Herodes v čiernej vlnenej parochni so zlatom. V rohu je hnedá jaskyňa, vo vnútri osvetlená sviečkami a lemovaná plátkovým zlatom. Celá sála je prerobená, pôsobí ako „posledná večera“. Dlhé úzke stoly, publikum sedí za nimi, všade je svetlo ...

Dvadsať detí z detského domova, oblečených v bielom, so zlatými parochňami a striebornými krídlami, prechádzalo pomedzi stôl so zapálenými sviečkami a spievalo. A na javisku diabol pokúšal Herodesa, narodil sa Kristus, deti boli bité a vojaci bodali Herodesa. Za zmienku stojí aj fakt, že Matku Božiu stvárnila O. Glebova-Sudeikina (hrdinku ďalšej, už životnej drámy, odohranej nejaký čas po záhade) a kulisy vytvorila S.Yu. Sudeikin, manžel a zároveň nie manžel, predstaviteľ hlavnej úlohy. Ale o tom sa bude diskutovať ďalej. Čo sa týka Záhady, podľa L. Tichvinskej „predstavenie, ktoré plánoval K. Miklaševskij štylizovať ako chrámovú akciu, však vyzeralo skôr ako domáce predstavenie, či skôr vianočný sviatok pre deti“.

„Bábkový betlehem“ bol asi najvýraznejšou udalosťou sezóny 1912-1913. a zostal v pamäti mnohých účastníkov a divákov tejto mystickej akcie.

13. januára sa konal „Večer venovaný pamiatke Kozmu Prutkova“, kde podľa spomienok očitých svedkov všetkých prekvapila istá Poliksena Sergejevna. Ona, oblečená v „generálskej uniforme, ostrihaná, držala v ruke veľký chrenový koreň a podľa Prutkovho príkazu“ Pozri na koreň, „ celý večer bez slova pozorne hľadela naňho.

Jeseň 1913 sa v kabarete niesla v znamení vystupovania futuristov a už 23. decembra 1913 urobil V. Shklovsky reportáž na tému: „Miesto futurizmu v dejinách jazyka“, čo bol začiatok nového obdobia. v živote kabaretu.

Táto sezóna sa niesla v znamení ďalšieho svetlého večera, na ktorý návštevníci kabaretu nemohli zabudnúť. 28. marca 1914 T.P. Karsavin. Nemenej farbisto opísal túto udalosť vo svojich memoároch S. Sudeikin: „A večer Karsavina, táto bohyňa vzduchu. 18. storočie – Couperinova hudba. "Elements of Nature" v réžii Borisa Romanova, naše trio na starovekých nástrojoch. Pódium v ​​strede sály so skutočnými drevenými amormi z 18. storočia, stojacimi na nádhernom modrom koberci tej istej doby s kandelábrom. Nevídaná intímna kráska. 50 baletiek (každý 50 rubľov) so zatajeným dychom sledovalo, ako Karsavina vypúšťa živé dieťa – amora z klietky vyrobenej zo skutočných ruží.

Samotná Karsavina si na tento večer na ulici Teatralnaya spomínala: „Tancovala som<…>priamo medzi verejnosťou v plytkom priestore obklopenom girlandami čerstvých kvetov."

Nech nie je taký elegantný a drahý, ale nemenej zaujímavý bol večer, alebo skôr týždeň kaukazskej kultúry (v apríli 1914). N. Kulbin otvoril Týždeň prednáškou o kaukazskom umení. Po ceste na juh Ruska a na Kaukaz „... sa vrátil do Petrohradu nadštandardne nadšený, presýtený dojmami orientálnej exotiky, ľudí a predovšetkým úžitkového umenia, z ktorých mnohé si priniesol so sebou. Hromadu rôznofarebných látok, šatky, kopu majoliky, domáce potreby, perzské miniatúry berie priamo k „Psovi“, kde organizuje ich výstavu. 27. apríla 1914 „Týždeň“ končí reportážou umelca V.V. Enne "Asi tri cesty vo Fergane a hrebeni Zaravshan".

Ale leto 1914 bolo osudné nielen pre krajinu, ale aj pre „suterén“. Pri absencii niektorých „majstrov“, v stave rýchleho úpadku verejného ducha a morálky, s nárastom prílevu „lekárnikov“ do kabaretov, sa „moci chopia futuristi“. 11. februára 1915 sa uskutočnilo legendárne predstavenie Majakovského, ktoré sa skončilo grandióznym škandálom. B. Pronin si to podrobne spomenul: „Sedel som s Verou Alexandrovnou, mojou manželkou, ktorá Majakovského veľmi poznala.<…>Zrazu sa Majakovskij otočí ku mne: "Borichka, nechaj ma!" A on cítil, že ho nemilujú a oni nesmeli ísť na javisko, že ja a Kulbin sme ho podporovali len ja a to bola jeho tragédia. "Nechajte ma ísť na javisko a ja urobím" epat ", trochu rozhýbem buržoáziu." Potom som, roztrpčený z toho, že večer bol kyslý, hovorím Vere Alexandrovne: "Bude to úžasné," a ona hovorí: "Spar!" Majakovskij vyšiel von a prečítal si „Ty“. Ďalej hovoríme o efekte, ktorý báseň vyvolala: „Všetci naši ľudia zúrili“ a iba M.N. Volkonsky a potom K.I. Čukovského, súhlasne hovorili o tom, čo čítali, a dokázali upokojiť situáciu.

Posledným pripraveným programom bol večer venovaný literárno-umeleckému zborníku „Lukostrelec“ 25. februára 1915. O týždeň neskôr bol kabaret „Túlavý pes“ zatvorený.

„STOV RIADITEĽ“, ZAKLADATEĽOV A HOSTÍ

Literárno-umelecký kabaret „Túlavý pes“ spojil spoločnosť ľudí úplne odlišných povolaním aj spoločenským postavením. Ale podľa N. Petrova "Pes nevypracoval svoju platformu, zjednocoval rôznych umelcov, z ktorých každý priniesol svoje vlastné, osobné."

A prvý z týchto „rôznych umelcov“ by sa mal volať výkonný riaditeľ „Túlavého psa“ B. Pronin. “Boris Konstantinovič Pronin (7.12.1875-29.10.1946) sa narodil v Černigove v rodine rôzneho postavenia. Vyštudoval v Kyjevskom kolégiu P. Galagana, ktoré ukončil v roku 1897 “. Ďalej, v túžbe nájsť si vlastnú cestu v živote, vstúpil na Historicko-filologickú fakultu Petrohradskej univerzity, prešiel na fyziku a matematiku a potom na právnickú fakultu. Po prerušení štúdia Pronin opäť nastupuje, no tentoraz na Moskovskú univerzitu, odkiaľ ho zrejme za účasť na študentských nepokojoch vylúčili. Po návšteve v zahraničí v roku 1901 Pronin vstúpil do Moskovskej umeleckej divadelnej školy, po ktorej bol v roku 1905 odporúčaný ako asistent V.E. Meyerhold, s ktorým Pronin dlhé roky udržiaval priateľské vzťahy. Podieľal sa na tvorbe filmov The Bat a The House of Interludes.

„Bol to roztopašný muž. Na divadle začal pracovať v Stanislavského ateliéri. Kedysi sa zdalo, že sa z neho stane muž – prijali ho ako asistenta réžie do Alexandrinského divadla v Petrohrade. Žiaľ! Riadenie Borisa na štátnej scéne netrvalo dlho - bol odstránený pre politickú nespoľahlivosť! Podľa inej verzie ho vyhodili z divadla za to, že meškal na celé predstavenie. Bol to však on, kto sa stal postavou na historickom poli, ktorá urobila kvalitatívne nový prielom pri vytváraní „úkrytu“ pre bohémov.

"A tak náš Boris začal s "Túlavým psom", - spomínal neskôr N. Mogilyanskiy. Práve s Proninom bola samotná existencia „suterénu“ spojená s mnohými účastníkmi týchto udalostí. Jeho samotnú povahu však hodnotili inak. Myšlienku Proninovho „rozptýlenia“ prvýkrát navrhol jeho najbližší priateľ VE Meyerhold, ktorý v jednom zo svojich listov vytvoril nevkusný portrét „režiséra psa“ „Psa“: „Poznám ho veľmi dobre a viem. veľmi ho neodporúčam." Muž je úplne neuskutočniteľné... Typický produkt študentsko-hereckej bohémy.<…> V biznise, vážne veci, nemôže stáť <…>Kým hovorí – všetko ide ako po masle, ako príde moment implementáciu slová a projektov- Pronin nie je. A potom nejaké mánia vytvárať projekty... Je to choroba." Mnohí výskumníci považujú toto hodnotenie za nespravodlivé, pretože tento list bol napísaný pod vplyvom emócií spôsobených odchodom Pronina k režisérovi Evreinovovi, čo Meyerhold dôrazne nesúhlasil.

Opis Pronina, prezentovaného A. Tolstojom ako Ivanuško v nedokončenom autobiografickom románe Egor Abozov, nie je veľmi pozitívny: „... Oholený, vzrušený, strapatý muž, v pokrčených šatách tabakovej farby, s veľkým motýlikom pod špicatá brada.<…>So všetkými ženami bol priateľský, nazýval ich kolumbíny a fantastické stvorenia, za čo sa tešil veľkej priazni z ich strany. Hlavu mal plnú plánov na neobyčajné večery, nemysliteľné vystúpenia, bláznivé kabarety. Obyčajný život priateľov a známych považoval za nedopatrenie, nedorozumenie z nedostatku fantázie a zápalu. Keby mal dosť síl, premenil by celý svet na túlavé divadlá, bláznivé prázdniny, všetky ženy na kolumbíny a mužov na postavy z commedia dell'arte."

Režisér „Túlavého psa“ nezanevrel ani na G. Ivanova, ktorý mu vo svojich memoároch venoval viac ako jednu stranu: „Na vizitkách bolo: Boris Konstantinovič Pronin – doktor estetiky, honoris causa.<…>Po objavení sa s projektom Pronin bombardoval partnera slovami. Pokus hádať sa s ním, prerušiť ho, položiť otázku bol beznádejný.<…>Stroj však nefungoval úplne nadarmo.<…>"Niečo" sa nakoniec vyriešilo alebo "zabalilo", ako povedal Pronin."

Vidíme, že osobnosť B.K. Pronina v memoároch rôznych ľudí je zobrazená dosť podobne: nepotlačiteľná tvorivá energia, tvorba a nerealizácia projektov, nervozita kvôli obrovskej tvorivej poistke. Ale práve takýto človek bol pravdepodobne potrebný pri zrode "Túlavého psa" - bohémskeho kabaretu, ktorý dokázal zrealizovať túžbu väčšiny umelcov, spisovateľov, umelcov uniknúť z hroznej reality do ich bohémskeho sveta commedia dell' arte.

Nepríčetná povaha riaditeľa kabaretu sa prejavila vo všetkom, dokonca aj pri zdravení hostí: „Pronin každému povedal ‚ty‘. - Ahoj, - objal niekoho, na koho natrafil pri vchode do "Túlavého psa". - Prečo ťa nevidím? Ako to ide? Poďte rýchlo, naši (široké gesto do vesmíru) sú tam všetci...<…>Opýtajte sa ho: - S kým ste sa pozdravili? - S kým? - Široký úsmev. - Boh vie. Nejaký borec!"

Počas večera priamo Pronin tiež pokračoval v zdravení, ale so svojimi známymi: „Aha, a vy ste tu,“ objavil sa pri niekom stole a pobozkal sa posadil k zhromaždenej spoločnosti. Pri stole pili šampanské, on pohárik a zrazu pri stole zbadal množstvo ešte nevítaných priateľov. Ponáhľal som sa k nim,<…>potom som sa pohol ďalej."

Vo všeobecnosti sa diali nepredstaviteľné veci. Takže podľa spomienok G. Ivanova sa Pronin raz po prečítaní pohádal s jedným právnikom a záležitosť takmer dospela k súboju, ale na druhý deň ráno dobrá pálenka mohla vyskúšať urazeného právnika a druhý Pronin. A. Tolstoj stvárňuje aj jeho priame pôsobenie v kabarete.

Samozrejme, Zatúlaný pes bol vždy plný hostí. Niektorí kabaret navštevovali počas celého obdobia jeho existencie, iní hneď odišli a ďalší prišli až nejaký čas po otvorení. Je jasné, že hovoriť o všetkých je takmer nemožné, v dôsledku čoho budeme uvažovať len o tých najvýraznejších osobnostiach, ktoré zanechali stopu v dejinách kabaretu a v dejinách kultúry.

A. Tolstoj - jeden z organizátorov kabaretu, bol členom-manažérom klubu "Spoločnosť intímneho divadla". Práve jemu patrí charta „Spoločnosti“, ktorej prvý odsek podľa N. Petrova znel: „Všetci členovia spoločnosti pracujú zadarmo pre dobro spoločnosti. Ani jeden člen spoločnosti nemá právo dostať za svoju prácu ani kopejku z prostriedkov spoločnosti. Čoskoro po otvorení „suterénu“ Tolstoj opustil spoločnosť a neskôr v Petrohrade veľmi zriedkavo navštevoval „Psa“. Podľa niektorých svedectiev takto protestoval proti povoleniu návštevy kabaretných „lekárnikov“.

Z podnikania v „suteréne“ sa postupom času stiahol aj M. Kuzmin, skladateľ, autor množstva kabaretných predstavení a hudby k nim. Súčasník opisuje Kuzmina toho času vo svojom „Túlavom psovi“ takto: „Úžasné neskutočné stvorenie načrtnuté na javisku malými, rýchlymi krokmi, ako rozmarná ceruzka vizionárskeho umelca. Ide o muža nízkeho vzrastu, chudého, krehkého, v modernom saku, no s tvárou buď fauna, alebo mladého satyra, ako ich zobrazujú antické fresky. Čierne, akoby nalakované, tekuté vlasy sú po stranách sčesané dopredu, k spánkom a úzka, akoby nakreslená atramentom, vyzývavo zvýrazňuje neprirodzene ryšavé líca. Veľké, vypuklé, chcú byť naivné, ale mnohí, mnohí videli, ako sa oči lesknú dlhými, nadýchanými, ako ženské mihalnice."

B. Livshits, ktorý prišiel do „suterénu“ už v druhom roku svojej existencie, veľmi farbisto opísal príchod A. Achmatovovej a N. Gumiľova: naliehanie Pronina, ktorý sa k nej rútil, aby napísal svoje posledné básne. do "prasacej" knihy.<…>V dlhom kabáte a čiernej regate, ktorá nepohrdla ani jednou krásnou ženou, sa Gumiljov stiahol, cúval medzi stoly, buď dodržiavajúc dvornú etiketu, alebo sa bál „dýkového“ pohľadu do chrbta.“

O Achmatovovej v Zatúlanom psovi napísal aj G. Ivanov: „Achmatova sedí pri krbe. Popíja čiernu kávu, fajčí tenkú cigaretu. Aká je bledá!<…>Achmatova nikdy nesedí sama. Priatelia, obdivovatelia, milenci, niektoré dámy vo veľkých klobúkoch a so sklopenými očami." Na to, že Achmatovová bola v „Psovi“ vždy obkľúčená, si spomína aj G. Adamovič, člen „Delne básnikov“ a častý hosť kabaretu. Tu sa Achmatova zoznámila s umelcom Y. Annenkovom, autorom portrétov mnohých postáv strieborného veku.

O. Mandelstam neustále navštevoval „Psa“, čo výrečne dosvedčuje ten istý B. Livshits: „Dávno, keď vyčerpal kredit, vzrušil sa hnusný Mandelstam pred barmanským pultom a požadoval nemožné: vymeňte zlato, ktoré strávil v inom suteréne."

Nemožno nespomenúť blízku priateľku A. Achmatovovej Oľgu Glebovú-Sudeikinu. V roku 1907 sa vydala za umelca S. Sudeikina, no čoskoro sa rozišli. Vo filme "Túlavý pes" sa opakovane podieľala na rôznych inscenáciách ("Bábkový betlehem", "Tanec kozích nôh" atď.). Ale nielen toto je známe. Mladý básnik Vsevolod Knyazev, ďalší hosť Psa, sa bláznivo zamiloval do Glebovej-Sudeikiny, a keď mu to neopätovala, zastrelil sa (jar 1913). "Smrť mladého husára urobila hlboký a bolestivý dojem v" suteréne ". Predpoveď Achmatovovej v samotnej básni napísanej 1. januára 1913 je spojená s touto tragickou udalosťou (básnikka vždy predvídala problémy).

Podľa N. Petrova: „Od prvého dňa speváčka Zoya Lodiy, profesor Andrianov, E.P. Anichkov, architekt Bernardazzi, umelec a lekár N.A. Kulbin a spoločný miláčik Petrohradu, klaun Jacomino. Spomedzi mladých ľudí si pamätám dvoch študentov konzervatória, Serezhu Prokofieva a Jura Shaporina.

S. Sudeikin povedal, že do kabaretu prišiel aj samotný Diaghilev, jedna z najvýraznejších kultúrnych osobností začiatku storočia. Táto udalosť sa odohrala práve pri Bábkovom betleheme 6. januára 1913: „Dnes večer k nám prvýkrát prišiel veľkolepý Diaghilev. Previedli ho hlavnými dverami a posadili ho za stôl. Po záhade povedal: "Toto nie je Amergau, toto je skutočné, pravé!"

Už sme spomenuli, že V. Majakovskij sa opakovane objavil v Zatúlanom psovi, hoci jeho vystúpenia sa len málokedy zaobišli bez škandálov. Áno, a divákov šokoval zo všetkých síl: "Majakovskij v póze zraneného gladiátora ležal na tureckom bubne a udrel ho zakaždým, keď sa vo dverách objavila postava Budetlyana, ktorý sa zatúlal do svetla." A to sme už hovorili o predstavení 11. februára 1915, keď sa večer skončil škandálom po básni „Ty“. My už len dodáme, že práve to mnohí považovali za „začiatok konca“ „Psov“, za hlavný dôvod jeho zatvorenia.

V zozname hostí len zvučných mien možno pokračovať ešte veľmi dlho: toto je budúca „červená komisárka“ Larisa Reisner a V. Piast, priateľ A. Bloka; Socialistický revolučný Kannegisser - budúci vrah Uritského; a baletný tanečník B. Romanov, skladatelia I. Sats a N. Tsybulsky a ďalší.

Téma týkajúca sa hostí a priateľov „Túlavého psa“ si zaslúži samostatnú štúdiu a, prirodzene, presahuje rámec tejto práce. Hoci nemožno ignorovať návštevy takých veľkých osobností európskeho umenia, ako je Marinetti, kráľ talianskych futuristov, v Rusku; Paul Faure – kráľ francúzskych básnikov, a Emile Verharne, ktorý počas pobytu v Rusku navštívil „Túlavého psa“.

Vo februári 1914 F.T. Marinetti je hlavou talianskych futuristov. Je známe, že „v“ Dog „bol prijatý s veľkou vážnosťou: po prednáškach, ktoré čítal v sále burzy Kalašnikov, ho priviedli do suterénu a strávil tam nie jednu, ale celých päť nocí čítaním úryvkov. z jeho básne vo francúzštine" Tsang Tumb Tum "a prečítal správu o základoch futurizmu."

Po Marinettim prišiel do Petrohradu Emile Verhaarn a v „suteréne“ si uctili aj básnika.

V marci 1914 Paul Faure, ktorý bol zvolený za „kráľa francúzskych básnikov“, strávil 4 večery u Psa. Vl. Piast opísal túto udalosť takto: „Parížsky básnik mal ešte viac rád „Psa“ (možno nie naopak),<…>korunovaný „kráľ básnikov“, vydavateľ modernistického časopisu s extrémne obmedzeným počtom predplatiteľov<…>Vers et Prose, hovorím o Paulovi Faureovi. Ešte by som! Bol posledným predstaviteľom antickej tradície parížskej bohémy.<…>Prečítal nekonečné množstvo zjavne vodnatých a prinajmenšom úplne nezrozumiteľných – nie ako Marinettiho – jeho „básní“ .83

Zhrnutím vyššie uvedeného možno súhlasiť s N. Petrovom, ktorý v legendárnej správe o činnosti „Túlavého psa“ za jeho prvú sezónu takto určil okruh ľudí, ktorí kabaret navštevovali a nenavštevovali: jeden Fomin, postavil krb, a druhý Bernardazzi túto stenu rozbil, poviem (rýmovo?) a autor dnešných dekorácií tu nachádzajú úkryt ľudia vedy, politického života, priemyslu a obchodu a nie sú tu zástupcovia duchovenstvo a polícia a ministerstvo spotrebnej dane."

Je však celkom zaujímavé, že množstvo najjasnejších predstaviteľov strieborného veku The Dog nenavštívilo. Takže napríklad kolega mnohých Proninových nápadov, jeho „patrón“ vs. Meyerhold nikdy nebol v suteréne a podľa spomienok jedného z jeho súčasníkov sa „naježil, pretože veľmi žiarlil na to, na čo neprišiel“.

Na rozdiel od svojej manželky Lyubov Dmitrievna, A. Blok nikdy nebol v "Psovi" a do ktorého sa "v žiadnom prípade, nikdy a za nič nemohol dostať riaditeľ "Psa"! A to aj napriek tomu, že Blok bol k nemu osobne veľmi priateľský,<…>a rozhodne o riaditeľovi hunda vyhlásil, že „nie je neslušný človek“. Ale samotný "Túlavý pes" bol pre neho symbolom "literárnej väčšiny", tých, ktorí sa "nadchnú pre umenie", tých, ktorí "chvália a karhnú" umelcov a tým "pijú"<…>umelecká krv“. Ale, samozrejme, väčšina vynikajúcich umelcov v tomto ohľade stále nesúhlasila s Blokom a pravidelne navštevovali "Túlaného psa".

Napriek tomu treba ešte raz podotknúť, že všetci títo ľudia, ktorí boli spriaznení so „suterénom“ sú len malou časťou osôb, ktoré v „Psovi“ účinkovali, nie sú ani „smotánkou“ tej spoločnosti, ale iba selektívnymi úlomky z obrovskej mozaiky „priatelia““ Psy“. Ale aj z takého malého zoznamu sa dá vyvodiť záver o tom, akú obrovskú úlohu zohral „Túlavý pes“ v kultúrnom živote nielen Petrohradu, ale celého Ruska, ba aj Európy a aký dôležitý je pre každý z hostí a členov-manažérov spolku komorného divadla mal kabaret.

KABARET "MORALOV".

Už sme spomenuli, že za pomerne krátku dobu jeho existencie vzniklo v kabarete „Túlavý pes“ veľké množstvo tradícií, ktoré sa týkali všetkého – od vstupu do suterénu až po poctu jednotlivým predstaviteľom umenia. Existovala aj špeciálna „ideológia“, „teoretické nastavenie“ suterénu. „Hlavným predpokladom pre „psí“ život bolo rozdelenie ľudstva na dve nerovnaké kategórie: predstaviteľov umenia a „lekárnikov“, čo znamenalo všetkých ostatných ľudí, čokoľvek robili a k ​​akému povolaniu patrili. Vtedy sa zrodil pojem „lekárnici“, ktorý sa napokon stal takmer obvinením z odporovania umeniu. B. Pronin však o mnoho rokov neskôr pripomenul "Sapunovovu historickú frázu na prvom stretnutí, ktorá je spojená s takým nerovným rozdelením všetkých ľudí -" Lekárnikov a drogistov prísne nepúšťajte! " (V podstate ide o to isté, ale Sapunov týmto slovom označoval zubárov, advokátov - boli to Sapunovovi osobní nepriatelia). A osobne bolo rozhodnuté nepustiť Breshka-Breshkovského, Mitka cenzora a nikoho iného (teraz som zabudol). Dmitrij Censor potom publikoval „Blue Journal“ – kvintesenciu vulgárnosti. „Teoretický postoj“ suterénu sa prejavil v motte spoločnosti: „Po prvé, nenechať lekárnikov, drogistov, cenzora, Reginina a Breshka-Breshkovského, ako aj druhú triedu básnikov a umelcov . Po druhé, "Pes" má svoj vlastný pohľad na život, na svet, na umenie." Žiaľ, B. Pronin nedodržal heslo Spoločnosti, o čom svedčili mnohí účastníci života v pivnici. „Lekárnici“ prechádzajú podľa N.V. Petrová, riaditeľka "Sobaka" iniciovala odstúpenie celej deviatky z predstavenstva rok a pol po otvorení. Práve táto udalosť spôsobila najmä „zmenu dynastií“. "Potom ulica vtrhla do suterénu" Psa ", - pripomenul N. Mogilyansky. "Intimita neprichádzala do úvahy a mnohí z prvých návštevníkov suterénu začali menej často nazerať do jeho stien."

Tí, ktorí nepatrili do kategórie „lekárnikov“, bol ples vítaným hosťom „Psíkov“, z ktorých každý sa musel zapísať do „Knihy o sviňoch“ – asi najznámejšej kabaretnej tradície, o ktorej takmer všetci návštevníci napísali vo svojich memoároch ... Na pamiatku Vl. Piast zachoval aj tento detail života „suterénu“: „V knihe o prasačích psoch“ – nazývaný tak zvláštne<…>pretože táto hrubá kniha z nelinkovaného papiera bola zviazaná v bravčovej väzbe – v knihe „Prasa“ bolo zaznamenaných veľa vynikajúcich improvizovaných diel nielen zaprisahaných básnikov ľahkého žánru,<…>ale aj vážnejšie, vrátane najzaujímavejších básní od Mandelstama, Mayakovského a koľkých ďalších!

A. Tolstoj priniesol túto knihu a začal ju svojím štvorverším. Celkovo vzaté, v priebehu rokov existencie „Psa“ boli takéto knihy dve. Umiestnené boli, samozrejme, postupne, pri vstupe do sály (hlavnej miestnosti s javiskom) na písacom stole alebo pultíku. K najvýznamnejším hosťom sa Pronin „vrhol“ a určite trval na tom, aby bol urobený záznam do knihy. Význam „Pig Book“ je ťažké zveličovať. „Nebudem písať históriu zatúlaného psa,“ napísal B. Livshits v knihe „Jednoapoloký lukostrelec“, najmä preto, že má vlastnú kroniku v podobe obrovského fólia prepleteného bravčovou kožou. pri vchode, a v ktorom boli návštevníci, musia zadať aspoň svoje mená. Táto kniha, ktorú uchováva jeden z Proninových priateľov, nie je len zbierkou najcennejších autogramov, ale mohla kedykoľvek vyriešiť mnohé kontroverzné otázky vtedajšieho literárneho života. Ale autor týchto riadkov bol optimistický, pokiaľ ide o existenciu „bravčových kníh“ po uzavretí „Psa“. Doteraz nevieme, kde sú a či vôbec existujú. Výskumník "Túlavý pes" S.S. Schultz ml. verí, že zomreli počas revolúcie a cituje príbeh N.V. Petrov, že jeho priateľ mal sleďa zabaleného v dvoch plachtách s autogramom Ye.B. Vakhtangov, podľa pôvodu jasne podobný listom z „Knihy ošípaných“. Ten istý autor však cituje O. Vysotskaja, ktorý povedal, že Pronin sa koncom 30. rokov „dal na stopu“. Podľa iných zdrojov bol do pátrania zapojený V. Shklovsky, ktorý dosiahol aj isté výsledky. Nech je to však akokoľvek, takmer 90 rokov zostáva osud neoceniteľného „archívu“ kabaretu neznámy. Ale Petrohrad-Leningrad si počas tejto doby prešiel viac ako jednou palivovou krízou! Ale stále je tu nádej. Keby sa to našlo dnes, „veľa z toho, čo sa dnes v ruskom umeleckom živote na začiatku nášho storočia javí ako nevysvetliteľné, by dostalo jasnosť a správnu interpretáciu“.

Ak na jednej strane stáli ľudia umenia, ktorí nechávali poznámky v „Psej knihe“, tak na druhej strane prostoduchí „lekárnici“, ktorí podľa G. Ivanova „zaplatili tri ruble za vstup a pozerali "bohéma" všetkými očami. Podľa mnohých očitých svedkov života v „Psovi“ neboli „lekárnici“ v kabarete od samého začiatku (o tom sme už hovorili vyššie), ale objavili sa až rok a pol po otvorení, zrejme ako nútený opatrenie, ktorého účelom je zachovať kabaret ... L. Tikhvinskaja v tom však vidí prirodzený vývoj takejto inštitúcie, akou je umelecký kabaret, keďže väčšina doterajších experimentov tohto druhu, nielen v Rusku, ale aj v Európe, vo svojom vývoji prešla podobnými štádiami ako „Psy “: objavenie a existencia prvýkrát len ​​pre „zasvätených“, potom prijímanie návštevníkov zvonku, akokoľvek sa volajú, nárast počtu outsiderov a odchod organizátorov a bývalých štamgastov z „ bohémskym“ prostredím a napokon aj uzavretím. Aj keď podľa nášho názoru, ak je takáto teória evolúcie kabaretu správna, v každom prípade existujú osobitné okolnosti vrátane uzavretia.

Ale prítomnosť „lekárnikov“ v „Túlavom psovi“ niektorých kabaretných štamgastov nielenže nezahanbila, ale aj dotlačila k novému vynálezu – „šikanovaniu“ cudzích ľudí. Taký bol básnik Tinyakov, ktorý sa vyznačoval neustálym opitím a násilnou povahou. "Prejdite na nich (pán a dáma -" lekárnici "- V.R.) Tinyakov kráčal nesprávnou chôdzou.

Zastávky. Zíza dole s tupým pohľadom. Bez opýtania si sadne k ich stolu. Vezme dáme pohár, naleje víno, napije sa.

„Lekárnici“ sú prekvapení, no neprotestujú. "České zvyky ... dokonca zaujímavé ..."

Tinyakov nalieva viac vína. "Prečítam si básne, chceš?"

"... Bohémske zvyky... Básnik... Aké zaujímavé... Áno, prosím, prečítajte si, sme tak radi..."

Tinyakov štikúta a číta: „Miluj ma, pľuvanec<…>».

No... Páči sa ti to? - Ako, veľmi! - Rozumieš? Čomu rozumieš? No povedz nám to vlastnými slovami...

Pán zaváha. - No... Tieto verše... Hovoríš... Že pľuješ a... Strašná rana päsťou do stola. Fľaša letí na podlahu. Pani vyskočí, vydesená na smrť. Tinyakov kričí divokým hlasom:

Ach! .. ja som pľuvanec! .. ja som pľuvanec! ... a ty...“

Treba však povedať, že ide o jediný prípad tohto druhu, ktorý sa zachoval v pamäti návštevníkov „Psa“. Cudzinci sa však „posmievali“ aj inak: ide o prejavy Majakovského, ktoré sa spravidla skončili škandálom; a obliekanie hostí do šiltoviek a dokonca, podľa niektorých správ, vrátane ich účtu v bufete a bohémskych výdavkov. Netreba zabúdať, že pre mnohých sa „Túlavý pes“ bez „lekárnikov“ vôbec neobjavil, keďže outsideri pôsobili ako akási protiváha umeleckého prostredia a podnecovali ju k ešte väčšej tvorivej činnosti v suteréne.

Obdobie existencie "Psa" prišlo v zlom v ruskej histórii. Nový revolučný vzostup v tomto období vystriedali šovinistické nálady na začiatku 1. svetovej vojny a depresívna nálada, beznádej v roku 1915. A aj politika, napriek tomu, že „suterén“ bol uzavretý pred vonkajším životom, občas prenikla aj do kabarety, aj keď sa to nestalo samozrejmosťou: „Keď sa od poslanca, ktorý prišiel priamo zo Štátnej dumy, dozvedeli o zmene ministerstva, mladí tanečníci cisárskeho baletu Fedya Sherer a Bobish Romanov ťahali poleno na javisko, odniesol to, predstieral Kokovcevovu rezignáciu, a znova zdvihol ten istý blok vecí, zinscenoval na žiadosť prítomných vymenovanie premiéra Gorema: politika sa prevalila do opitej hmly suterénu v oblakoch mrazivého vzduchu. "

S poslednou frázou B. Livshitsa vtrhne ďalšia téma, pravdepodobne najkontroverznejšia v histórii „Psa“. "Opitá suterénna hmla" ... bola tam vôbec? Alebo možno bol jediný a neexistovala žiadna kreativita, hra živej predstavivosti? Spory v tejto veci začali od čias existencie "Psa".

Je známe, že noviny neboli skúpe na obvinenia zo „skazenej atmosféry“ kabaretu, najmä po škandáloch Majakovského. Novinári toho ale veľa nevedeli, kým návštevníci „Psa“ videli celé pozadie bohémskeho života a opísali ho vo svojich spomienkach, aj keď skreslene a niekedy aj vážne. Medzi návštevníkmi kabaretu sa mnoho rokov po zatvorení „suterénu“ rozhorel absentérsky spor. Jedným z prvých pri obrane „Túlavého psa“ bol V. Majakovskij, ktorý sa snažil prinavrátiť dobré meno „suterénu“: „Čechy boli spolok úžasne vtipných ľudí a vôbec tam nechodili piť ."

Azda najnegatívnejšie spomienky na kabaretnú „morálku“ zanechal G. Ivanov. V nich možno „Túlavého psa“ nazvať iba bandou opitých básnikov a obrázky neskorej noci alebo skôr skorého rána v „Psovi“ autor kreslí patrične: „O štvrtej až piatej hodine ráno. Tabakový dym, prázdne fľaše.<…>Málokto sedí za stolmi uprostred sály. Viac v rohoch ... “O týchto spomienkach sme už citovali A. Akhmatovu. Zatúlaného psa si pre ňu zapamätali aj iní – tá atmosféra „literárneho vtipu“ a zároveň pocit jej „jastrabies“, no nie v zmysle opilstva a hýrenia, pre Achmatovovú je to obraz ľudí. umenia, ktorí sa neriadia „všeobecne uznávanými“ normami, ale žijú svoj život vo vašom svete.

B. Pronin tiež obhajoval česť svojho duchovného dieťaťa, už roky po zatvorení kabaretu: „V“ psom “ boli spôsoby plaché, neboli s nimi spojené žiadne orgie a škaredé veci.<…>Priťahovali ich rozhovory, spory ... “

Teraz je ťažké posúdiť, ktorý z nich mal pravdu. Možno tam boli aj rozhovory, hádky a opilstvo, ale len v rôznych časoch a medzi rôznymi ľuďmi. A ak v kruhu akmeistov pred vojnou nič také nemohlo byť, potom sa s vypuknutím vojny z dôvodov opísaných v kapitole 1 samy od seba objavili opilstvo a radovánky, a pravdepodobne nielen v kabarete, ale aj celú krajinu medzi ľudí, ktorí nedokázali pokojne vnímať prebiehajúcu tragédiu.

Prebrali sme najdôležitejší a najvýznamnejší detail kabaretu Zatúlaný pes - jeho fungovanie, ktoré zahŕňa programy, pravidlá správania a priateľov suterénu. Samozrejme, to nie je ani zďaleka všetko, čo by sa dalo povedať, a, samozrejme, je to len malá časť opisu toho, čo v skutočnosti bolo, ale ešte nebolo prebádané. Skúmanie života "Psa" nie je najťažšou úlohou, pretože v početných memoároch jej súčasníkov, publikovaných aj nepublikovaných, ide najčastejšie o programy, hostí, podujatia. A hoci je dnes v tejto téme stále veľa otázok, je čoraz jasnejšia, vynára sa z hlbín času, ukazuje život, skutočný život toho okruhu ľudí, ktorý sa nazýva bohém.

ZÁVEREČNÝ KABARET. DÔVODY ZATVORENIA

„Suterén spoločnosti komorného divadla“ bol uzavretý 3. marca 1915. S. Sudeikin spomínal na túto epizódu s trpkosťou: „...Lenže nie na jeseň nás dobodali na smrť, ale skoro na studenú jar. Potácajúc sa ráno po meste sme prišli k „Túlavému psovi“ – ​​Majakovskij, Radakov, Gumilev, Tolstoj a ja. Bola vojna... Vrecká sa nafúkli z kúpy striebra. Sadli sme si v klobúkoch a kabátoch za okrúhly stôl, aby sme si zahrali karty. Štyria medvedí plstené čižmy, vyholení policajti so sleďmi pod ľavou rukou, sprevádzaní zametačom ovčej kože s odznakom, vošli do nezamknutých dverí a oznámili, že Spoločnosť intímneho divadla sa zatvára pre nelegálnu kartovú hru. Takto zomrel Zatúlaný pes."

Rovnakej udalosti sa podrobne venuje článok „Program Zatúlaný pes“: „Zatvorenie Zatúlaného psa na príkaz starostu bolo motivované zistením nelegálneho predaja vína.<…>V tlači bolo uzavretie spojené s incidentmi počas futuristických večerov. Pronin spomínal na to, čo nasledovalo po starostovom príkaze: „Potom nás premohli dlhy a boli sme hanebne popísaní, bolo treba prispieť nejakou mikroskopickou čiastkou, ale boli sme takí zmätení, že nás predali pod kladivo ako v operencovi. Stôl bol vytiahnutý, zaklopali kladivom a to, čomu sa dnes hovorí „haraburda“, sa predalo za 37-tisíc rubľov.<…>Môj priateľ Viktor Krushinsky (bol riaditeľom veľkého závodu) zaplatil 37 000 a zachránil dobré meno "Psov" a moje."

Toto je oficiálny dôvod zatvorenia: porušenie „suchého zákona“ počas nepriateľských akcií. Toto je vonkajší dôvod. Ale pri analýze početných spomienok návštevníkov a vedúcich kabaretu je ľahké pochopiť, že existovali aj vnútorné dôvody, ktoré prinútili B. Pronina opustiť suterén na rohu Italyanskej a Michajlovskej a presťahovať sa na Marsové pole, kde „Zastavenie komikov“ sa nachádzalo v dome Adaminiho - akési pokračovanie „Túlavého psa“, hoci súčasníci ani výskumníci ho neporovnávali.

Vnútorné príčiny majú tiež rôzne aspekty. Na jednej strane „vďaka prílevu lekárnikov boli príjmy pomerne výrazné a Pronin začal uvažovať o rozšírení areálu.<…>Pronin sníval o tom, že po tom, čo si túlavého psa nechá na stretnutia najužšieho okruhu priateľov a podobne zmýšľajúcich ľudí, otvorí druhú, väčšiu pivnicu, ktorá už nebude krčmou, ale skôr podzemným divadlom s pestrým a netradičným repertoár."

Potreba finančného rozvoja už teda prinútila opustiť suterén na Michajlovskom námestí, ak nie úplne, potom odtiaľ odstrániť vonkajšiu verejnosť (toto je už morálna potreba pred rovnako zmýšľajúcimi ľuďmi). Ale G. Ivanov sa domnieva, že v ťahu kabaretu je aj subjektívny, „nepodnikateľský“ dôvod. „Nie,“ vyhlasuje, „sám Pronin by sa sotva rozlúčil s námestím Michajlovskaja z vlastnej iniciatívy. Vera Aleksandrovna ho inšpirovala myšlienkou zmeniť skromné ​​izby Psa so slamenými stoličkami a obručovým lustrom za benátske siene a stredoveké kaplnky Privala.

Vera Aleksandrovna - manželka B. Pronina - je v memoároch G. Ivanova predstavená vo veľmi nesympatickom svetle. Očividne v nej videl vinníka zatvorenia Zatúlaného psa, o ktorom ďalej píše: „Vera Aleksandrovna začala v Zatúlanom psovi okamžite všetko meniť, meniť a rozširovať. A samozrejme, na tretí deň som sa nudil.<…>"Pes" - tam bol malý suterén, usporiadaný na medených halieroch - dvadsaťpäť rubľov, zhromaždených od priateľov.<…>Neexistoval žiadny program - Pronin usporiadal všetko náhodne.<…>Návštevníci<…>boli tam väčšinou „svoji ľudia“ ... ktorým sa táto rutina páčila a nechceli ju meniť. Jedným slovom, Vera Alexandrovna nemala v Psovi čo robiť.<…>Tá sa podľa slov Pronina rozhodla „psom vykrútiť krk“.<…>Na Champ de Mars bol odstránený obrovský suterén – nie preto, aby oživil „Psa“ – aby sa vytvorilo niečo veľkolepé, bezprecedentné, úžasné.“ Názor G. Ivanova na výsledky presunu bol tiež jednoznačný: „... Ukázalo sa, že je to nejaký estetický, veľmi estetický, ale predsa len reštaurácia“. V dôsledku toho, ak by sme začali pátrať po vinníkovi uzavretia „suterénu“, potom by G. Ivanov pomohol vyriešiť tento problém: pre neho je vinný iba jeden človek - Vera Aleksandrovna, a nie primátor Petrohradu. Ale je jasné, že táto otázka je oveľa zložitejšia. "Túlavý pes" bol jedinečným fenoménom spoločenského života tej doby, a preto zastavenie jeho existencie nie je jednorazovým a dobrovoľným rozhodnutím, ale výsledkom evolúcie, navyše dvojakej: samotného kabaretu a celého života. spoločnosti. O prvej zložke sa bude diskutovať v nasledujúcich kapitolách. Čo sa týka druhej strany tohto procesu, môžeme s istotou povedať, že ruská spoločnosť sa už rútila do priepasti. Pocit takejto nevyhnutnosti, ako aj atmosféra vojny a všeobecného napätia nútili ľudí skrývať sa pred realitou. Navyše, ak atmosféru „samovražednej melanchólie“ v roku 1912 akútne pociťovali len ľudia spojení s umením, teraz mnohí potrebovali „úkryt“. Áno, a mnohí bohémovia sa pravdepodobne snažili čo najlepšie stráviť posledné chvíle pred katastrofou.

Nemožno vylúčiť, že kabaret nemal vo svojom umeleckom živote istú „ideológiu“, teda zahŕňal predstaviteľov mnohých tvorivých smerov, a len chránil svoj svet pred falošným umením. Je možné, že práve táto kombinácia často nezlučiteľných javov zohrala dôležitú úlohu v postupnom vývoji „suterénu“ až po jeho uzavretie.

PRÍSPEVOK DO POÉZIE, MAĽBY, DIVADLA

Literárno-umelecký kabaret "Túlavý pes" bol jedným z centier života umenia v Petrohrade-Petrohrade, preto je jeho význam v kontexte celej doby striebornej a najmä v posledných predrevolučných rokoch veľmi dobre. Pravda, B. Livshits by v tomto smere s takouto hypotézou nesúhlasil: „Tvrdiť, že zatúlaný pes „bol pozadím, na ktorom sa uberal literárny a umelecký život posledných troch rokov pred vojnou, by bolo nepochybne prehnané“. Máme však oproti nemu jednu výhodu – na udalosti, ktoré sa odohrali, sa pozeráme nielen cez prizmu času, ale aj cez vedu, ktorá nám umožňuje detailnejšie vidieť obraz literárneho, umeleckého a umeleckého života tej obdobie. Na základe toho všetkého vidíme, že takmer všetky hlavné udalosti rokov 1912-1915. nejako súvisí s "Suterénom túlavého psa".

Spolky a postavy, ktoré sa usadili v Zatúlanom psovi, mali pre literatúru strieborného veku veľký význam. A prví v tomto rade sú Acmeisti a ich „Workshop of Poets“. Samotný program akmeizmu bol vyhlásený presne tu 19. decembra 1912. „Tezi“ zo S.N. Gorodeckého „Symbolizmus a akmeizmus“ boli uverejnené v pozývacom programe večera a vyzerali takto: „1. Posledná etapa symbolizmu v Rusku: apoteóza alebo katastrofa? Experimenty „veľkého umenia“ na báze symboliky a ich zlyhanie. Príčiny katastrofy symbolizmu: jeho zlozvyky. Čo je symbol a k čomu vedie dôsledná služba. Korupcia slov a slovných spojení. Lovci zápasov. Svet je na webe. Krížový ťah vo svete. 2. Nové storočie a nový človek. Dielo básnickej dielne. Narodenie Adama. Akmeizmus a adamizmus. Postoj ameistov k svetu. Oslobodenie sveta z pavučiny „korešpondencie“. Vnútorná hodnota sveta a kreativita v ňom. Slovo je ako diamant cudnosti, ako vzácna pevnosť. Obrancovia tejto pevnosti. Raj vytvorený poéziou N. Gumiľova, Vladimíra Narbuta, M. Zenkeviča, A. Achmatovovej a O. Mandelštama. Vzťah akmeizmu k Parnasu, impresionizmu a symbolizmu. Otvorená cesta k veľkému umeniu“.

„Workshop básnikov“ vo všeobecnosti uprednostňoval zhromažďovanie výlučne v „suteréne“, pričom sám pre seba pociťoval priaznivú atmosféru, čo spôsobilo nespokojnosť medzi predstaviteľmi iných „obmedzených“ hnutí: V.R.) v suteréne na Michajlovskom námestí nevytvoril nikto iný ako<…>vybičovaná mládež“.

To bol názor kubofuturistu alebo budeliana B. Livshitsa, ktorý vo všeobecnosti veril, že „futuristi padli od narodenia“ a ich diela „nevyrazili ani jednu opitú slzu z očí, nie“ dostojevščina "pošteklil rozcuchanú intelektuálnu citlivosť." Ale jeho subjektívne hodnotenie nezahŕňa to, čo Vl. Piast: „Jej najväčšie historické úspechy („Túlavý pes“- V.R.) pred futurizmom“. A v tomto má, samozrejme, pravdu, treba len pripomenúť správu V. Shklovského (v skutočnosti jeden z prvých teoretických základov futurizmu, nemenej dôležitý pre literárne hnutie ako správa S. Gorodeckého a rok predtým), „Večer piatej“, „Večer Majakovského“ a večer venovaný literárnej a výtvarnej zbierke „Strelec“, ktoré boli úplne futuristické. Tu čítali svoje diela V. Chlebnikov, A. Kruchenykh, N. a D. Burliuki, V. Kamenskij, V. Majakovskij a mnohí ďalší. Slávny „Večer piatich“ si pripomenul najmä škandál po básni „Ty“ od Majakovského, no už na začiatku večera vyvolal rozruch autor tejto básne: „Keď sa publikum zhromaždilo, D. Burliuk vystúpil na pódium s lorňom v ruke a oznámil publiku, že večer vystúpia levy z rôznych púští, pričom každý predvedie svoj rev. Rýchlo sa objavil na verejnosti<…>básnik Majakovskij. „Tu zdochlinu nejedia,“ povedal. Ale napriek takýmto vnútorným nezhodám sa futuristi ako celok vytvorili medzi stenami "Psa".

Čo sa týka symboliky, úloha kabaretu v jeho rozvoji bola minimálna. Vysvetľuje to skutočnosť, že najvýznamnejší predstavitelia tohto smeru nenavštevovali kabarety (napríklad A. Blok) a skutočnosť, že v roku 1912 sa v tomto prúde črtala vážna kríza.

Prítomnosť troch hlavných literárnych hnutí však nebola vnímaná ani vtedy, ani neskôr ako hlavná myšlienka existencie kabaretu. „Bolo by však chybou predstavovať si symbolistov, akmeistov a Budelyanov vo forme troch bojujúcich táborov, ktoré sú od seba navzájom ukotvené nepriechodnými priekopami a raz a navždy vylúčili možnosť vzájomnej komunikácie pre nich samotných,“ domnieva sa B. Livshits. , ďalej podrobne popisujúci „medzismerové“ kontakty spisovateľov. Vzhľadom na to možno predpokladať, že práve takáto rôznorodosť prúdov, najmä dvoch – akmeistov a futuristov – sa navzájom „vyvážili“, umožnila každému z nich „nezhniť“, nezastaviť sa na dosiahnutej úrovni každého básnika. , ale ísť ďalej, k výšinám vašej kreativity.

Netreba zabúdať, že do literárnych diel návštevníkov kabaretu vstúpila aj samotná podoba kabaretu „Túlavý pes“.

Významný bol prínos „Psov“ do výtvarného umenia tej doby. Kabaret bol akýmsi klubom „ľavicového“ umenia, ruskej avantgardy. Už v roku 1912 boli slávni umelci S. Sudeikin a N. Sapunov, ktorí sa podieľali na vytvorení fantastickej maľby stien suterénu. Boli členmi spolku „Modrá ruža“, ich diela boli vystavené na slávnej výstave „Salón“, ktorú v roku 1909 v Moskve zorganizoval S. Makovský. Napokon ich nepochybným úspechom bolo vymaľovanie stien kabaretu. Bohužiaľ, táto práca sa ukázala ako krátkodobá: v opustenom suteréne opäť vládla vlhkosť a omietka sa po niekoľkých rokoch úplne rozpadla. Žiaľ, aj na fotografiách „Túlavého psa“, ak sú viditeľné niektoré oblasti maľby, nevytvárajú úplný dojem. A potom, počas existencie kabaretu, nikoho ani nenapadlo zachytiť toto majstrovské dielo „freskovej“ maľby, ako v skutočnosti väčšinu umeleckých diel vytvorených v „Túlanom psovi“.

Toto dielo zavŕšilo aj tvorivú cestu N. Sapunova, ktorý tragicky zomrel v lete 1912. Utopil sa vo Fínskom zálive.

Tretí účastník maľby N. Kulbin mal okrem umeleckého talentu výborné organizačné schopnosti. Pronin si neskôr pripomenul, že „sám Kulbin urobil predstavenia a vynaložil na to veľa energie. Na výstave bol s extrémnymi ľavičiarmi a dokonca s nimi vystavoval svoje veci." Bol to on, kto priviedol futuristov k "Psovi" a dalo by sa povedať, že zorganizoval samotný trend Budelyanov v kabarete. Jedným slovom, jeho prínos pre výtvarné umenie a umenie vôbec, ako umelca a organizátora, je neoceniteľný. Žiaľ, "zomrel začiatkom marca 1917, keď sa stal obeťou svojej" dynamiky, "ktorá premohla jeho smäd po aktivite."

Ďalší predstaviteľ „kasty“ umelcov – Ilya Zdanevič (Ilyazd), „vášnivý“ propagátor básnikov a avantgardných umelcov, v dvoch správach: „Maľovanie na tvár“ a „Uctievanie topánok“<…>9. a 17. apríla 1914 spopularizovali tvorbu maliarov hodvábu.<…>V tom istom čase Zdenevič hovoril o umeleckých výstavách avantgardných umelcov „Oslí chvost“ a „Cieľ“, ktoré sa konali v Moskve.

Vo výtvarnom umení sa tak „Túlavý pes“ stal baštou v „bažine“ Petrohrad-Petrohrad, kde sa predstavitelia „ľavicového“ umenia mohli cítiť dobre.

Kabaret priniesol určité inovácie aj do hudobnej sféry života. M. Kuzmin, ktorého sme už neraz spomenuli, bol autorom mnohých piesní, ktoré boli medzi veľkomestskou bohémou veľmi obľúbené.

Ďalším predstaviteľom hudby bol N.K. Tsybulsky je mimoriadne kontroverzná postava. Vl. Piast si naňho pamätal takto: "... Vynikajúci rečník, vynikajúci šachista, ktorý však všetky svoje talenty (veľmi významné v hudobnej kompozícii) utopil v bezuzdnej opilstve." Tsybulsky hral, ​​takmer stále improvizoval, a to, čo zložil, si nikdy nezapísal, preto svojim potomkom okrem poslucháčov nič nezanechal. "A zrazu - ohlušujúca, zlomyseľná hudba." Tie driemajúce sa trasú. Poháre poskakujú po stoloch. Opitý muzikant z celej sily udrel do kláves. Zasiahnutý, odrezaný, hrá niečo iné, tiché a smutné. Tvár hráča je červená a spotená. Z jeho blažene nezmyselných očí padajú slzy na kľúče, zaliate alkoholom.“124

I. Sats - ďalší organizátor kabaretu, bol hudobníkom "Psov", ktorý predvádzal svoje diela. S. S. Sats nazval I. Satsa „pozoruhodným skladateľom a klaviristom“ Schultz. Tragickým omylom lekárov ale zomrel ďalší talent v septembri 1912. Treba dodať, že postupom času sa dve tragické úmrtia Sapunova a Satsa posunuli v pamäti S. Sudeikina tak trochu pred otvorenie kabaretu „Túlavý pes“ : vo svojich memoároch cituje B. Pronina, ktorý sa jednoznačne datuje do doby po otvorení kabaretu: "Tu píšeš veniec pre Sapunova, tu by sedel, a tu - Satsu."

Tanečnému umeniu v „suteréne“ sme sa už venovali. Tancovala tu vynikajúca balerína cisárskeho divadla T. Karsavina; O. Glebova-Sudeikina, ktorá sa nikdy nenaučila tancovať profesionálne; E.V. Lopukhov a A.A. Orlov - tiež brilantní interpreti profesionálneho baletu a B. Romanov - tanečník Mariinského divadla a tanečný režisér v "Túlavom psovi".

A nakoniec, jedným z hlavných úspechov "Psov" - divadla, bola celá epocha v živote režisérov kabaretu N.N. Evreinová a N.V. Petrov. Prvý už v tom čase organizoval divadelné štúdio a druhý bol ešte len asistentom réžie Alexandrinského divadla. Ale v mnohých ohľadoch to bola práca v "Stray Dog", ktorá im umožnila stať sa v budúcnosti skvelými režisérmi.

Zoznam umeleckých ľudí, ktorí začali svoju tvorivú kariéru v „Psovi“ alebo krátko pred ním, je nekonečný. Môžete tiež dlho hovoriť o ich úspechoch. Ale keď sme vymenovali iba hlavné mená, už teraz máme právo deklarovať dôležitú úlohu, ktorú kabaret zohral v kultúre strieborného veku.

HODNOTA KABARETU V ĎALŠOM ŽIVOTE JEHO NÁVŠTEVNÍKOV

3. marca 1915 bol kabaret Zatúlaný pes zatvorený, ako sa ukázalo, navždy. Ale spomienka na neho žila dlhé roky v mysliach a srdciach zakladateľov a návštevníkov pivnice. Mnohí z hostí „Psa“ zanechali pre moderného bádateľa neoceniteľné spomienky. Niektorí účastníci kabaretného života urobili z „Psa“ jeden z obrazov vo svojich dielach. Ale ani prvý, ani druhý "Túlavý pes" nezostali ľahostajní a nútení znova a znova odkazovať na tému "suterénu".

Už v roku 1925 v Paríži podľa N. Mogiljanského „P.P. Potemkin dostal šťastný nápad zhromaždiť členov a návštevníkov "Túlavého psa" na priateľskú večeru. Bez ďalších okolkov je jasné, akú úlohu zohral kabaret v živote bohémov v rokoch 1912-1925, ak okrem Ruska stále existovala túžba po nočnom živote „pivnice“, po stretnutiach a sporoch, ku ktorým došlo. tam. Práve táto túžba, túžba vrátiť sa k „Psovi“ preniká väčšinou do spomienok na kabaret, čo svedčí o jeho dôležitosti.

Doteraz zostali úplne nepublikované spomienky B. Pronina, hlavného svedka života „Psa“. Práve tento „suterén“ považoval riaditeľ hundu za hlavný úspech svojho života. Keďže žil po zatvorení „Psa“ viac ako 30 rokov, vôbec neľutoval, že vytvoril kabaret, ale ľutoval, že je nenávratne stratený. Pokiaľ sa dá pochopiť, aj jeho spomienky sú presýtené láskavosťou a nehou na všetko, čo sa v kabarete udialo i na samotný „suterén“.

Jeden z hlavných organizátorov „suterénu“ A. Tolstoj urobil z „Túlavého psa“ takmer hrdinku svojho nedokončeného románu „Jegor Abozov“, kde sa kabaret ukrýva pod názvom „Podzemná brusnica“. "Bola to zvláštna inštitúcia, kde tí, ktorých nezobrala zvyčajná droga, ktorí sa na konci dňa báli zostať sami a túžiť po smrti, trávili noc až do rána." A hoci je „Podzemná brusnica“ a jej režisér podaný trochu ironickou formou, napriek tomu im autor sprostredkúva tú náladu, tú atmosféru života, ktorá ich prinútila utiecť z nich do „suterénu“, kde sa pod rúškom zábavy hostia sa snažili skryť svoju vnútornú úzkosť - pocit, ktorý ako nikto iný, bol charakteristický pre tú dobu.

"Túlavý pes" sa objavil aj na stránkach románu M. Kuzminovej "Swimming-Travelers".

Celý život s mimoriadnym dojatím spomínala na A. Achmatovovú „Sklep zatúlaného psa“. Stalo sa, že nestihla napísať knihu „Moje polstoročie“, kde sa jedna z kapitol mala volať: „Túlavý pes“ (1912-1914). (Dve zimy)“. Táto kniha by sa nepochybne stala akousi encyklopédiou tvorivého a spoločenského života krajiny v rokoch 1910 až 1960.

Akhmatova však vyjadrila svoj postoj ku kabaretu v už napísaných dielach. Stačí si spomenúť na básne ako „Všetci sme tu havkáči, smilnice...“, v skutočnosti napísané pod dojmom Silvestra 1913, alebo „Áno, miloval som ich, tie nočné stretnutia...“, ktoré vznikli oveľa neskôr. .

G. Ivanov však dojímavosť a nehu spomienok Achmatovovej na kabaret nevnímal, ba sa mu dokonca vysmieval. Koncom 20. rokov 20. storočia napísal svoje „Petrohradské zimy“ a „Spomienky“, kde okrem iného hovoril o „Túlavom psovi“. O veľkej subjektivite vnímania diania v kabarete a nesprávnej, podľa názoru mnohých iných účastníkov, reprodukcii situácie sme už hovorili neraz. Všetko, čo sa dialo v kabarete, bolo pre neho akousi fraškou s tragickým koncom (rozumej revolúciou). Možno akási zášť voči Rusku, za to, že sa zmenila, zášť voči Achmatovovej, za to, že kresťansky zdieľala osud svojho ľudu; v jeho spomienke na zašlé časy a na mnoho iných vecí sa v jeho spomienkach vyliala táto urážka a dojímavá irónia nad Achmatovovou, ktorá si s láskou spomínala na „Psa“.

Už sme povedali, že mnoho rokov po napísaní tých pamätí a niekoľko rokov po smrti samotného G. Ivanova ho Achmatova odsúdila, odsúdila za to, že nepochopil a neprijal, a preto si nepamätal všetko.čo sa vlastne v kabarete stalo.

Samotná A. Akhmatova mala ešte dve stretnutia so „Psom“ – skutočné a kreatívne.

Na Silvestra roku 1941, takmer 30 rokov po noci roku 1913, sa jej v predvečer príchodu ďalšej svetovej vojny do Ruska zjavili tiene jej blízkych a tak vzdialených súčasníkov a zostali navždy v Básni bez hrdinu: Polnočná Hoffmaniana. mihol pred ňou celý strieborný vek: Meyerhold, Gumilev, Blok, Glebova-Sudeikin a vs. Knyazev, - všetko zablikalo, vrátane Zatúlaného psa, ktorý vstúpil do básne v nasledujúcich riadkoch: „Na Isakievskej ulici presne o šiestej ... / Nejako sa budeme túlať tmou / Odtiaľto sme do„ Psa “... /"Odkiaľ si?" - / "Boh vie!" 130

K skutočnému stretnutiu so „Psom“ došlo v auguste 1941, keď už prebiehala vojna. Achmatova spolu s B.V. Tomaševskij prešiel cez Michajlovské námestie, kde ich „zachytil nálet a všetci z električky sa vrútili do brány, hlbšie, doľava, do suterénu“. Ukázalo sa, že tento suterén je priestorom "Túlaného psa".

Stretnutie s tieňom minulosti urobilo na Achmatovovú silný dojem. Dá sa povedať, že mala šťastie: spomienka sa jej na rozdiel od ostatných návštevníkov kabaretu vynorila v skutočnej, hmatateľnej podobe. Ale napriek tomu si všetci pamätali, tak či onak, na prístrešok „Psa“ na druhom nádvorí na Michajlovskom námestí, kde sa odohrávali vážne vášne, rodili sa a umierali umelecké diela a ľudia umierali, práve keď:

POZNÁMKY

1. Schultz ml. S.S., Sklyarsky V.A. Túlavý pes: Súčasné storočie je minulé storočie. SPb., 2002.S. 44.

2. Tamže.

3. Tamže. S. 46

4. Makovský S. Portréty súčasníkov: Portréty súčasníkov. Na Parnase „strieborného veku“. Kritika umenia. Básne. M., 2000. S. 260-261.

5. Makovský S. Portréty súčasníkov: Portréty súčasníkov. Na Parnase „strieborného veku“. Kritika umenia. Básne. M., 2000.S. 273

6. Bunatyan G.G., Charnaya M.G. Petrohrad Strieborného veku. Domy, udalosti, ľudia. SPb., 2002.S. 66.

7. Meyerhold V.E. Korešpondencia. 1896-1939. M., 1976.S. 76

8. Tikhvinskaya L.I. Kabaret a miniatúrne divadlá v Rusku 1908-1917. M., 1995. S. 19-20.

9. Tikhvinskaya L.I. vyhláška. op. S. 36.

10. Tamže.

11. Tamže. S.70-71.

12. Schnitzler Arthur (1862-1931) – rakúsky dramatik a prozaik, svoju spisovateľskú dráhu začal dielami kritického realizmu: „Slap“, „poručík Gustl“, ale nakoniec prešiel k umeniu dekadencie, čo sa odrazilo v r. hrá „Zelený kakadu“, „Paracelsus“, „Columbine's Scalf“ atď. V Schnitzlerovom diele si mnohí bádatelia všímajú vplyv Z. Freuda, ktorý sa v jeho neskorších dielach ešte zintenzívnil.

13. Mgebrov A. Život v divadle .. M.; L., 1929-1932. Vol.2, str. 160.

14. Bunatyan G.G., Charnaya M.G. vyhláška. op. s. 132.

15. Petrov N. 50 a 500. M., 1960. S. 142

16. Viac o histórii tohto domu pozri Schultz Jr. S.S., Sklyarsky V.A. vyhláška. op.

17. Tu sa S. Sudeikin jednoznačne dopustil chronologickej chyby. Podrobnosti nájdete v kapitole 3 tejto práce.

18. Sudeikin S.Yu. Pes bez domova. Spomienky. // Stretnutia s minulosťou. M., 1984. S. 189-190.

19. Vyhláška Petrov N. op. S.142-143.

20. Mgebrov A. Vyhláška. op. T.2 S.164.

21. Tikhvinskaya L.I. vyhláška. op. S. 87.

22. Mgebrov A. Vyhláška. op. T.2. S.158.

23. Citované. Citované z: A.E. Parnis, R.D. Timmenchik Programy "Túlaného psa" // Kultúrne pamiatky. Nové objavy. Ročenka 1983. M., 1985. S. 172-173.

24. Tikhvinskaya L.I. vyhláška. op. S.96

25. Vyhláška Sudeikin S.Yu. op. S.191.

26. Parnis A.E., Tymenchik R.D. Vyhláška op. S. 179.

27. Ivanov G. Sobr. Zv.: V 3 zväzkoch Zväzok 3: Spomienky. Literárna kritika. M., 1993. S. 339.

28. Petrov N. Vyhláška. op. S. 144-145.

29. Parnis A.E., Tymenchik R.D. Vyhláška op. S.180.

30. Prítomnosť K.D. Balmont pri otvorení kabaretu je dosť pochybný: v tom čase sa skrýval pred ruskými úradmi v Paríži.

31. Auslender SA (1886 - 1943) - známy spisovateľ na začiatku storočia, pracovník časopisov "Libra" a "Apollo" S. Makovského.

32. Petrov N. 50 a 500. M., 1960. S. 145.

33. Vyhláška Petrov N. op. S. 145-146.

34. Verblovskaya I.S. Milovaný horkou láskou: Petrohrad Anny Achmatovovej. SPb., 2003.S. 48.

35. Ivanov G. Sobr. cit .: V 3 zväzkoch zväzok 3: Spomienky. Literárna kritika. M., 1993. S. 339.

36. Sudeikin S. Yu.Túlavý pes. Spomienky. // Stretnutia s minulosťou. M., 1984.S. 191.

37. Tikhvinskaya L.I. Kabaret a miniatúrne divadlá v Rusku 1908-1917. M., 1995. S. 109.

38. Sudeikin S.Yu. vyhláška. op. S.191.

39. Livshits B. Jedenapoloký Strelec: Spomienky. M., 2002, s. 186.

40. Parnis A.E., Tymenchik R.D. Programy "Túlaného psa" // Kultúrne pamiatky. Nové objavy. Ročenka 1983. M., 1985. S. 180.

41. Verblovskaya I.S. vyhláška. op. S.49.

43. Schultz ml. S.S., Sklyarsky V.A. Túlavý pes: Súčasné storočie je minulé storočie. SPb., 2002. S.66.

44. Parnis, A.E., Tymenchik R.D. vyhláška. op. Strana 187

45. Tamže. S.201.

46. ​​​​Pre viac podrobností pozri: B. Livshits. op. S.187.

47. Parnis A.E., Tymenchik R.D. vyhláška. op. S.201

48. "Umelci doma" - fr.

49. Parnis A.E., Tymenchik R.D. vyhláška. op. S.201-202.

50. Tamže. S.202.

51. Achmatová A. Šobr. cit .: V 6 zväzkoch, zväzok 4. Knihy poézie. M., 2000.S. 44

52. Sudeikin S.Yu. vyhláška. op. S.192.

53. Sudeikin S.Yu. vyhláška. Op. S.192

54. Na jar 1913, kvôli neopätovanej láske k nej v Rige, mladý básnik vs. Knyazev.

55. Tikhvinskaya L.I. vyhláška. op. S.104.

56. Parnis A.E., Tymenchik R.D. vyhláška. op. S.205.

57. Sudeikin S.Yu. Op.cit. S.193.

58. Karsavina T.P. Teatralnaya ulica. L., 1971. S. 221 Tikhvinskaya L.I. vyhláška. op. S. 99.

59. Tikhvinskaya L.I. vyhláška. op. S. 99.

60. Schultz ml. S.S., Sklyarsky V.A. vyhláška. op. S.125.

61. Tamže. S.125.

62. Petrov N. Vyhláška. op. S.145

63. Schultz ml. S.S., Sklyarsky V.A. vyhláška. op. S. 48

64. Spomienky na strieborný vek. M., 1993. S. 445

65. Tamže. S.445

66. Meyerhold V.E. Korešpondencia. 1896 - 1939. M., 1976. S. 126

67. Tolstoj A. Zozbierané. op. T.2. M., 1958. S. 690-691.

68. Vyhláška Ivanov G. op. S.40-42.

69. Vyhláška Ivanov G. op. S.41.

70. Tikhvinskaya L.I. vyhláška. op. S.112.

71. Tolstoj A. Dekrét. op. S.704.

72. Petrov N. Vyhláška. op. S. 143.

73. Spomienky na strieborný vek. M., 1993. S. 236-237.

74. Livshits B. Dekrét. op. S.189.

75. Vyhláška Ivanov G. op. S. 58-59.

76. Spomienky na strieborný vek. M., 1993. S. 257.

77. Schultz ml. S.S., Sklyarsky V.A. vyhláška. op. S.98.

78. Schultz ml. S.S., Sklyarsky V.A. vyhláška. op. S.88.

79. Petrov N. Vyhláška. op. S.145.

80. Sudeikin S.Yu. vyhláška. op. S. 192-193.

81. Livshits B. Dekrét. op. S. 189.

82. Schultz ml. S.S., Sklyarsky V.A. vyhláška. op. S.116.

83. Piast Vl. Stretnutia. M., 1997. S. 178-179.

84. Parnis A.E., Tymenchik R.D. vyhláška. op. S.187.

85. Tamže. S.169.

86. Piast Vl. vyhláška. op. S.182.

87. Parnis A.E., Tymenchik R.D. vyhláška. op. S.169.

88. Livshits B. Dekrét. op. S.186.

89. Schultz ml. S.S., Sklyarsky V.A. vyhláška. op. S.58.

90. Tamže.

91. Petrov N. Vyhláška. op. S.147.

92. Spomienky na strieborný vek. M., 1993. S. 447.

93. Piast Vl. vyhláška. cit., s. 170.

94. Schultz ml. S.S., Sklyarsky V.A. vyhláška. op. S.61.

95. Livshits. B. vyhláška. op. S.185.

96. Bližšie pozri: Schultz Jr. S.S., Sklyarsky V.A. vyhláška. op. S.63.

97. Schultz ml. S.S., Sklyarsky V.A. vyhláška. op. S.63.

98. Ivanov. G. vyhláška. op. S.82.

99. Vyhláška Ivanov G. op. S.82-83.

100. Podrobnejšie o tejto skutočnosti pozri: L.I. Tikhvinskaya. vyhláška. op.

101. Livshits B. Dekrét. op. S.190.

102. Citované. Citované z: Parnis, A.E., Timenchik R.D. vyhláška. op. S. 165.

103. Vyhláška Ivanov G. op. S.58.

104. Citované. Citácia: Tikhvinskaya L.I. vyhláška. op. S.115.

105. Takéto zloženie kabaretných návštevníkov, ktorí sa spolu promenádujú po meste, sa nám zdá nepravdepodobné, keďže je známe, že okrem N. Burliuka Gumiľov nekomunikoval so žiadnym iným futuristom, ktorými boli Radakov a Majakovskij. Okrem toho prebiehala vojna a je nepravdepodobné, že by bol v tom čase v meste.

106. Sudeikin S.Yu. vyhláška. op. S.194.

107. Parnis A.E., Tymenchik R.D. Vyhláška op. S.242.

108. Schultz ml. S.S., Sklyarsky V.A. vyhláška. op. S.123.

109. Ivanov G. Dekrét. op. S.45.

110. Vyhláška Ivanov G. op. S.48-49.

111. Vyhláška Ivanov G. op. S.51.

112. Livshits B. Jedenapoloký lukostrelec. M., 2002.S. 185.

113. Ruskí básnici „strieborného veku“: So. verš v 2 zväzkoch.Zv.2. L., 1991. S. 16-17.

114. Livshits B. Dekrét. op. S.193.

115. Tamže S. 190-191.

116. Piast Vl. Stretnutia. M., 1997. S. 166.

117. Schultz ml. S.S., Sklyarsky V.A. Túlavý pes: Súčasné storočie - Minulé storočie. SPb., 2002.S. 123.

118. Livshits B. Dekrét. op. S.191.

119. Viac podrobností pozri: G.Yu Sternin. Umelecký život Ruska v rokoch 1900-1910. M., 1988.S. 160.

120. Citované. Autor: Schultz Jr. S.S., Sklyarsky V.A. vyhláška. op. S.107.

121. Piast Vl. vyhláška. op. S.188.

122. Schultz ml. S.S., Sklyarsky V.A. vyhláška. op. S.107-108.